Вы уже сталкивались в рисовании с понятием "негативное пространство"?

Забавный термин, который не имеет ничего общего с чем-то плохим. Наоборот, для художника это важное понятие и очень нужный принцип в рисовании, который расширяет возможности мастера.

Именно поэтому я знакомлю своих студентов с понятием "негативные пространства" в курсах "Ключи рисунка",  "Цветы в акварели" и в курсе рисунка с моей авторской техникой "Карандашные фантазии".

В этой статье я подробно расскажу о преимуществах использования принципа негативных пространств и дам выдержки из видео данных курсов, объясняющих использование этого принципа.

ПОНЯТИЕ "НЕГАТИВНЫЕ ПРОСТРАНСТВА"

Негативные пространства в рисунке - это участки фона вокруг объекта либо пространства внутри его формы.

Негативными они названы потому, что обычно не воспринимаются нами. Всё внимание достается объекту, который окружают негативные пространства.

С этим, кстати, связано интересное исследование психолога Эдгарда Рубина, который показал, что фигура (позитивная форма) целостна и имеет как бы выступающий вперед силуэт, а фон - негативное пространство, и он аморфен и простирается ЗА фигурой.

Замечаете, как то белое, то чёрное выдвигается вперёд?

Эту особенность восприятия, замеченную Рубином, в первую очередь начали с успехом использовать в графике и графическом дизайне.

Использование негативных форм в ГРАФИКЕ

Думаю, графика Эшера с мозаиками из природных форм вам уже встречалась.

Художник виртуозно совмещал светлые и темные силуэты так, что одни порождали другие:

Современные дизайнеры успешно используют идею "позитива-негатива" в плакатах и логотипах:

Не правда ли, очень оригинальная идея - сделать профиль спартанца из фигурки гольфиста?

Но давайте пойдем дальше.

Негативные пространства в рисунке могут быть не только способом поиграть нашим восприятием, но и оказывают большую помощь при рисовании с натуры. Каким образом?

Негативные пространства в рисунке

"Восприятие негативных пространств - второй базовый компонент комплексного умения рисовать," - пишет Бетти Эдвардс в книге "Художник внутри вас".

В своём знаменитом курсе по рисованию и раскрытию творческих способностей она даёт метод рисования с использованием негативных пространств.

Её идея заключается в том, чтобы специально переключать режим восприятия с объекта на окружающие его пространства.

В этом случае мы имеем возможность уйти от стереотипов восприятия и точнее увидеть пропорции и конфигурации формы, которую рисуем.

Например, рисуя сложный ракурс рук, переключайте внимание с пальцев на промежутки между ними. Эти формы более простые, их проще соизмерить и изобразить. 

Рисуя глаз в повороте, рисуйте не веки и радужку, а форму, которая образуется между ними. Так вы не подвергнитесь стереотипу, что глаз имеет форму листика с кружочком в середине.

Таким образом, переключение внимания на негативные пространства, "дырки" внутри формы позволяет нам убрать смятение при рисовании сложных форм и нарисовать их легко и точно.

Нужно сказать, что многие художники, не зная методики Бетти Эдвардс приходят к рисованию через негативные формы самостоятельно. Я помню, что ещё в детстве использовала этот приём, смотрела не только на объект, но и на формы, окружающие его.

Возможно поэтому мне легко было придумать и объяснить карандашную технику рисунка, в которой используются негативные пространства.

Эта техника подобна той, что активно используется в рисовании акварелью, техника "негативного письма". В чём она заключается?

Техника "Негативных пространств" в АКВАРЕЛИ И МОЕЙ АВТОРСКОЙ ТЕХНИКЕ В ГРАФИКЕ

Сначала расскажу о черно-белой графике, а затем перейдем к акварели.

Обратите особое внимание на видео. Это выдержки из курсов, в которых я наглядно показываю принцип "негативных пространств".

Итак, в чем же суть использования принципа?

Техника негативных пространств понадобится вам, когда вы начнете рисовать сложные сюжеты с переплетением растений,  с большим количеством веток, с цветущими или заснеженными деревьями.

При этом важно изменение тона и цвета объектов вглубь пространства - это ситуация, когда передний объект светлый, а фон - темный.

Это сложный случай для графики в целом и для акварели в частности, поскольку в акварели мы рисуем от светлого к темному.

В масле мы бы сначала написали темный фон, а потом сверху нанесли светлые ветки или травинки. Это просто.

В графике же нам приходится оставлять светлый тон основы и обрисовывать его. Вот это гораздо сложнее, и важно сделать фон правильно, чтобы не потерять все объекты, показать их переплетение и разную удаленность в пространстве.

Здесь нам и поможет принцип "негативных пространств".

Рассмотрите эти работы студентов курса "Карандашные Фантазии". Они построены именно на этом методе.

Хотите узнать, как это сделать?

Посмотрите это видео, в котором я объясняю, как создаются переплетения объектов в пространстве:

Кратко повторю условия создания таких изображений с переплетением форм:

И вот теперь, когда мы разобрались, как можно создать переплетение форм в графике, мы можем добавить  цвет и рассмотреть, как это используется в акварели.

Вот пример моих картин с использованием техники "негативного письма". (Увеличиваются по клику)

Техника негативного письма в акварели предполагает многослойное письмо.

Мы послойно набираем цвет от очень светлого вблизи к самому тёмному вдалеке. Для этого используем свойства оптического смешения цвета и прозрачность акварельных слоёв.

Посмотрите кусочек видео с упражнением из курса "Цветы в акварели", чтобы понять, как рисовать в этой технике.

Если вы впервые узнали о технике "негативного письма", то обязательно повторите это упражнение.

Оно поможет вам рисовать переплетение растений в флористических сюжетах.

Вот такие акварели, например, получились у студентов курса "Цветы в акварели":

С понятием "негативные пространства" вы обязательно столкнетесь и в других акварельных сюжетах. Ведь, как я уже сказала, акварелью мы рисуем от светлого к тёмному, поэтому в случае со светлыми объектами на тёмном фоне нам придется переключать свое внимание именно на участки фона, на негативные пространства.

Надеюсь, данная статья и выдержки из курсов помогли вам разобраться с этой темой.

Если остались вопросы - задавайте их в комментариях. Будем разбираться вместе!

Не стесняйтесь делиться информацией в соцсетях: