Мастера акварели 2018. О выставке работ лучших акварелистов мира.
Международная выставка «Мастера акварели 2018» проходит сейчас в Санкт- Петербурге. Я побывала на её открытии и готова рассказать вам о своих впечатлениях и открытиях.
О проекте “Мастера Акварели”
Первая выставка “Мастера акварели” была открыта в феврале 2015 года.
Организаторы выставки – Дмитрий Волопянский и Ярослава Базанова, молодые ребята, создатели проекта «Lectoroom».
Несмотря на молодость руководителей и первый опыт создания мероприятия такого масштаба, первая экспозиция «Мастера акварели» не стала «комом». В экспозицию удалось собрать работы ведущих акварелистов мира. Выставка имела настолько грандиозный успех, что организаторам пришлось продлить время её проведения на месяц, чтобы все желающие смогли посетить экспозицию.
Выставка показала, насколько разной может быть акварель, насколько широки её возможности. Для российской аудитории акварель вдруг предстала не просто подсобным материалом для эскизов и скетчей, а серьезным конкурентном масляной живописи.
Дискуссия участников круглого стола на выставке “Мастера Акварели-2015”
Нужно ли говорить, как поклонники акварели ждали следующей выставки!
И не только зрители. Проект “Мастера Акварели” дал шанс молодым художникам от 4 до 35 лет показать свои работы через конкурс «Перспектива акварели». Прошедшие конкурс работы экспонируются на втором этаже зала «Мастеров акварели», и это большая честь для начинающих авторов.
Чем порадовала выставка “Мастера Акварели 2018” на этот раз?
Более 400 акварелей с разных точек земного шара. Около сотни художников – участников. Различные темы, стили, сюжеты. И все это действительно на высоком уровне мастерства исполнения!
При этом экспозиция получилась очень светлой, легкой, позитивной. После её посещения ощущаешь некий духовный подъем.
Полагаю, это происходит, с одной стороны, благодаря светоносности и прозрачности акварели как материала, она сама по себе легче и невесомей масла. А с другой стороны это, несомненно, заслуга организаторов, собравших именно такую компанию авторов.
От кураторов выставки, на мой взгляд, вообще очень многое зависит.
Несмотря на то, что они всегда в тени, и им не достаются лавры признания и обожания, как художникам. Ведь именно их художественный вкус формирует экспозицию – кто из художников будет приглашен, какие картины увидит зритель, как они будут развешены и, соответственно, какие впечатления от выставки и творчества художников получат зрители.
Представляете, какая ответственность – по этой выставке многие люди будут судить о состоянии мировой акварели в целом!
Полезная статья: Техника акварели мастеров – свобода от правил!
Могу сказать, что выставка удалась. За уровень мировой акварели, глядя на неё, не стыдно.
Много интересных работ. Есть новые имена, которые запали в душу. Есть интересные открытия.
Об открытиях выставки.
Для меня подобная выставка – это шикарная возможность настроить внутренний компас поиска собственного стиля.
Что это значит?
Посещая любую выставку, вы наверняка отмечали понравившиеся картины. Какие-то сюжеты, манера письма вызывали в вас больший отклик. Одни художники становились любимчиками, а другие проходили для вашего сознания незаметно. Какие-то картины вы пробегали, а где-то надолго зависали в любовании и рассматривании, как это сделано.
У художников же есть ещё другие критерии оценки: «это мне интересно и я так могу», «я так могу, но не буду, потому что это мне не интересно» и самая ценная – «мне это интересно и я так не могу. Пока не могу».
На мой взгляд, общность тех картин, которые попадают в ваши фавориты – это и есть то направление, в котором лежит ваша «золотая жила». Это тот стиль, сюжет, манера, которые близки вам, с которыми вы находитесь на одной волне, а значит это «ВАШЕ». Чужая волна просто не цепляет ваше внимание.
Предпочтения в течение жизни могут поменяться. Как меняетесь вы, ваше мастерство художника, ваши жизненные обстоятельства и ощущения. Поэтому периодически стоит выныривать из собственной творческой среды, оглядываться вокруг и производить переоценку ценностей и предпочтений.
Вот для этого большие международные выставки – уникальная возможность.
Побывав на «Мастерах акварели», я с удивлением обнаружила в себе предпочтение разных стилей, порой из разряда противоположных. Мне очень понравились как лаконичные почти абстрактные акварели, так и реалистичные портреты, а также декоративные иллюстрации.
Эти работы дали мне возможность иначе взглянуть на собственные акварели, которые я называю «баловством», не считая чем-то серьезным, рождающимся без вынашивания замысла и эскизов. На те акварели, что рождаются легко и радостно. Я ещё раз убедилась, что будь они написаны в бОльшем размере, то ничем не отличались бы от акварелей на выставке, что это “баловство” имеет право на жизнь, и лишь неуверенность и перфекционизм сковывают наше творческое начало.
В общем, если вы задаетесь вопросом «как найти свой стиль в искусстве», то подобные выставки – это хорошая возможность взглянуть на себя со стороны, использовав в качестве зеркала творчество других художников. Попробуйте!
Отчеты с других акварельных выставок:
- Выборгский пленэр акварелистов 2016
- Art Week – стоит ли участвовать?
- Лучшие акварели мира. Итоги международного конкурса
- Выставка “Учителя и ученики”
- Фестиваль “Мир высокой акварели”
“Мастера акварели 2018” как образовательный проект
Помимо выставки проект “Мастера акварели” представляет встречи с художниками, мастер-классы и круглые столы.
Посетив выставку, вы можете не только увидеть готовые акварели, но и процесс их создания. Многие художники – участники выставки проводят демонстрационные мастер-классы.
Вот, например, запись демо Ильи Ибряева:
Остальные встречи, которые уже прошли и ещё пройдут, можно посмотреть на youtube канале проекта “Мастера акварели”
Там же есть интересные “круглые столы”, посвященные сохранности акварельной живописи, работе на пленэре, продаже акварельных работ.
Сергей
05.02.2018 at 22:56Был на открытии выставки. Это грандиозное событие. Столько прекрасных художников в одном месте я видел в первый раз. Было бы хорошо, если бы в каталог выставки вошли все работы авторов. Или хотя бы сделать такой каталог в электронном виде. Работы молодых мастеров потрясают. Надо будет посетить эту выставку ещё пару раз. А то на открытии глаза разбегались, не знал кого и что смотреть .))))
Марина Трушникова
05.02.2018 at 23:03Да, было бы прекрасно, если бы все работы были в каталоге!
Татьяна
05.02.2018 at 23:08Марина! Огромное спасибо за обзор выставки ,а главное за фото работ. Так интересно рассматривать ,как по разному звучит акварель и как ее разнообразно используют в своих работах художники. Подарили радость сопричастности с замечательной выставкой!
Марина Трушникова
06.02.2018 at 00:57Татьяна, благодарю за отклик!! 🙂
Татьяна
05.02.2018 at 23:14Марина! огромное спасибо за обзор выставки! Особенно за фото работ художников участников.Интересно рассматривать как по разному звучит акварель и как разнообразно используют ее возможности художники. Вы дали возможность почувствовать сопричастность с этой замечательной выставкой!
Марина Трушникова
06.02.2018 at 23:47Татьяна, благодарю за отклик и оценку моего труда!
Людмила
06.02.2018 at 02:03Марина,спасибо! Слежу за всеми доступными материалами с выставки. Фоторепортажи постоянно в ФБ ,демо на ютубе.
Tatiana Samoylov
06.02.2018 at 02:43Марина, спасибо за обзор и ваши мысли по поводу выставки. Все очень интересно. Да еще и работа Ильи Ибряева тут же! Я как раз хотела искать это видео, а вы прямо угадали мои мысли. Спасибо огромное!
Марина Трушникова
06.02.2018 at 23:55Значит, не случайно из всех видео проекта я выбрала именно МК Ибряева… 🙂
Олеся
06.02.2018 at 08:27Марина,спасибо за статью!
Работы художников великолепны!
Глядя на некоторые ,невозможно поверить ,что это акварель !
Алина
06.02.2018 at 14:37Марина,спасибо Вам огромное за обзор выставки!
Наталия
06.02.2018 at 15:00Была на выставке 3 февраля, специально выбрала время до семинаров и мастер-классов, чтобы внимание не рассеивалось. Выставка великолепна. Ещще в 2015г. поразило разнообразие работ и техник. Не могу опредилиться, что нравиться больше. Очень нравиться лаконичные работы, где практически только с помощью виртуозно сделанных заливок читается сюжет. Очень нравятся работы, где рвботы сочетают и приемы живописи и графики (пятно-линия), только в акварели при этом сохраняестся необъяснимая легкость, так я думаю.
Марина, спасибо за обзор!
У кого есть вожможность, советую сходить 2-4 раза, точно каждый раз новые открытия будут.
Марина Трушникова
06.02.2018 at 23:48Наталия, мы на одной волне. 🙂
Валентина Клименко
06.02.2018 at 15:48Марина,СПАСИБО! Спасибо особенно за фото работ художников участников. Подарили радость сопричастности с замечательной выставкой!
Марина Трушникова
06.02.2018 at 23:48Пожалуйста, Валентина. 🙂
Ольга Арюкова
06.02.2018 at 16:18Спасибо, Марина! Прекрасная статья! А ссылки просто бесценны. Обзор работ – немой восторг! Не смотря на все могущество русского языка эпитеты сразу и не подберешь)))). А еще легкая грусть и светлая зависть – сколько талантливых художников!!!! Люди растут, развивают Богом данный талант, а тут погряз в планах-конспектах уроков и декораторских потугах для школьного актового зала…Желаю всем участникам выставки мира, добра, волшебства кистей и красок! Еще раз ОГРОМНОЕ спасибо!))))))))
Марина Трушникова
06.02.2018 at 23:48Да, жаль что фото не передают всей прелести акварели в живую.
Роза Александровна
06.02.2018 at 17:40Марина огромное спасибо за информацию о выставке. Я обязательно схожу,т.к многие работы из каталога мне очень
понравились.Если бы не Вы, я могла бы ” проспать” такую интересную выставку.
Марина Трушникова
06.02.2018 at 23:49Я рада, что вовремя рассказала вам о ней. Обязательно сходите!
Анна
06.02.2018 at 18:22Марина, БОЛЬШОЕ СПАСИБО!
Елена
06.02.2018 at 18:50Большое спасибо, Марина за обзор.
Татьяна
06.02.2018 at 20:09Марина, спасибо большое. Очень интересно. Приятно, что много знакомых имен. А что-то новое и неожиданное для меня пришло из Малайзии
Марина Трушникова
06.02.2018 at 23:55Интересно, заинтриговали. Смотрели в живую, на выставке?
Валентина
06.02.2018 at 20:32Марина, большое спасибо. Я живу во Франции и далека от событий в России. Через тебя узнаю многое. Через интернет ничего не покупаю, потому что не знаю, как и,самое главное, не ДОВЕРЯЮ. Не тебе , Марина, а интернету. Мошенников много. я уже попадалась. Не по линии живописи, по другой причине. Валентина.
Марина Трушникова
06.02.2018 at 23:54Валентина, не поняла, какое отношение страх покупок имеет к этой статье о выставке. 🙂 Ну а к вопросу о покупках через интернет… У меня более 4000 платных студентов тех или иных курсов с 2011 года. Так что у нас все честно и с гарантией. 🙂
Малаева Наталья
07.02.2018 at 00:35Марина, спасибо за интересную статью! Спасибо за возможность погружения в прекрасный мир акварели. Как много оказывается можно сказать людям с помощью акварели.
Марина Трушникова
07.02.2018 at 12:11Да, это материал ничуть не хуже масла. 🙂
Gila
07.02.2018 at 09:56Что покоряет меня в картинах других художников? Это уверенность в том, что они делают и смелость в своей правоте, а это может дать только образование!- это мое мнение по поводу дискуссии круглого стола.Марина, благодарю за то что даешь возможность видеть и участвовать в мероприятиях в которых не у всех есть такая возможность быть и видеть воочию, быть в курсе событий и именно через призму твоего взгляда и размышлений, находить ответы у себя.
Марина Трушникова
07.02.2018 at 12:11Увы, образование не дает уверенность в себе как художнике. Как раз наоборот. Как говорится. многие знания – многие печали.
Для меня так же, как для людей, не имеющих образование, удивительны смелость и уверенность некоторых авторов. Полагаю, это больше вопрос предназначения и личной силы. Или, наоборот, зашоренности. Человек, не знающий глубины, легко плывет по поверхности. А покажи ему глубину – он и испугаться может. 🙂
Екатерина
07.02.2018 at 19:36Марина, спасибо за обзор! Шикарная выставка!
Марина, скажите, в сравнении с выставкой, проведенной другой онлайн-школой акварели, отличается ли эта?
Где больше понравилась организация и состав участников?
Марина Трушникова
07.02.2018 at 23:23Безусловно отличается. Хотя бы потому, что работ на этой выставке почти в 10 раз больше.
Ирина
07.02.2018 at 21:25Марина, Большое спасибо. Такие все работы потрясающие! Жаль, что живу далеко! Особенная Огромная Благодарность за все твои статьи о выставках. Всегда читаю твои обзоры, и …мечтаю посетить когда-нибудь такую выставку, и увидеть, и почувствовать мощь и нежность акварельных техник. Я живу в маленьком городке, и когда есть возможность – путешествую в большие города, и, конечно, стараюсь посещать некоторые выставки. Но я ещё никогда не была на выставке, посвященной только акварели. Спасибо ещё раз!
Марина Трушникова
07.02.2018 at 23:24Да, выставки только акварели – это большая редкость. Поэтому я тоже все бросила и поехала в Спб.
Ирина
09.02.2018 at 02:19Марина, огромное спасибо за репортаж и ссылки! Я совсем далеко, в Австралии, у нас тут конечно есть свои школы и мастерклассы (буквально в январе была опять школа в Батхерсте. Алваро, я так понимаю, прямо оттуда к вам полетел:) – но вот такого объема, такой массы и разнообразия работ, и мастер классов, и объяснений – конечно, нет. Невероятно интересно, огромнейшее спасибо!
Мария
09.02.2018 at 22:36Марина, спасибо! Ваши статьи помогают задуматься, посмотреть на творчество новым взглядом, что-то осознать для себя! Благодарю!
Зоя
11.02.2018 at 22:03Марина, как здорово, что ты рассказала про выставку акварелистов! Сегодня эта выставка украсила мой день. Даже не думала, что эти работы будут размером с ватман и больше. Очень мощная энергетика, никакой репродукцией этого не передать. Одна картина особенно меня впечатлила, на ней очень подробно был изображен промышленный пейзаж. На мой опыт – заводик в провинциальном советском городке. Оказалось, нет! В английском! Художник видимо, с лупой выписывал все кирпичики. И почему это акварель не живопись? Столько цвета, объёма, воздуха. У самых масштабных полотен а-ля прима представляла себе, как художник бегает туда-сюда с широкой кистью, чтобы успеть, пока не высохло. В общем, восторг – как здорово умеют другие люди, и депресняк – у меня так никогда не получится. Я знаю, что это чувство надо в себе контролировать, но что уж там, – ведь это правда мастера. Единственный минус – это блики стекол, ладно бы только фотографировать, но ведь и смотреть мешают. На втором этаже были выставлены работы молодых художников от 6 до 32 лет. Странная компоновка, правда? Там была одна единственная иллюстрация, за что от меня лично большое спасибо автору. Выставка – супер!
Эльмира
15.02.2018 at 02:38Были с дочерью на выставке. Действительно работы настолько разнообразны по технике, по теме, художники со всего света, и чувствуется разница восприятия у азиатов и скандинавов, но безусловно все работы вызывают восхищение. Хорошо организованы МК, мы смотрели с балкона, отлично видно и слышно, потом можно было рассмотреть работу вблизи. Согласна с предыдущими комментариями, что надо бы еще раз посетить выставку до ее закрытия.
Татьяна
02.03.2018 at 19:33Очень рада была погрузиться в выставочный мир акварели еще раз с Вами, спасибо. К сожалению, просматривала работы мастеров и мастер-классы виртуально, поэтому Ваше впечатление и комментарии очень полезны. Были ли для Вас открытия среди молодежи?