Как начать рисовать на пленэре?
Как начать рисовать на пленэре? Как уговорить себя открыть альбом и заняться зарисовками в людном месте? Что именно рисовать?
8 простых секретов рисования на пленэре!
Пленэр (от фр. en plein air — «на открытом воздухе») — живописная техника изображения объектов при естественном свете и в естественных условиях.
Характерным в рисовании на пленэре, является освещение, совершенно иное, чем в закрытом помещении.
Пленер появился в начале XIX века в Англии благодаря Джону Констеблю и Ричарду Парксу Бонингтону.
Пастель для начинающих: что нужно приготовить для работы!
Пастель – это линия и цвет одновременно. Это мягкая и бархатистая фактура и тонкое сияние шелковистого материала. Она позволяет быстроту письма, мгновенную передачу идей и эмоций, легкость исправлений, полную непосредственность работы.
Пастель как художественный материал — это цветные брусочки спрессованного пигмента. Выпускаются в виде мелков или карандашей.
Бывает трёх типов: сухая, восковая и масляная. Все эти разные виды пастели нельзя использовать в одной работе.
«Плюсы» пастели:
- Простота работы. По большому счёту вам нужна только бумага и мелки. Нет определённых технологий и правил работы этим материалом. Вы можете легко наносить цвет, смешивать и удалять.
- Светостойкость. В отличии от других материалов пастель не выгорает на солнце, не тускнеет и не меняет свой цвет со временем.
- Цветовые нюансы. Пастель даёт мягкие переходы из цвета цвет, ей легко изображать портреты, имеющие тонкие цветовые нюансы.
- Бархатистость. Слой пастели даёт красивую бархатистую поверхность.
«Минусы»:
Вернее, один минус — незакрепленная пастель осыпается или смазывается. Ею нужно либо рисовать на шероховатой поверхности, либо сразу оформлять в раму под стекло. Закрепление поверхности пастели лаком приводит к изменению цвета.
Шедевры художников, выполненные пастелью (Ж.Лиотар, Э.Дега, З.Серебрякова)
Творческое воображение или Почему у детей фантазия богаче?
Принято считать, что детское воображение более творческое и яркое в сравнении со взрослым… И каждый из нас, вспоминая свое детство, готов подтвердить это.
Почему же в детстве мы так легко фантазировали, сочиняли сказки, игры, придумывали необычные сюжеты?
- Потому что у детей меньше рамок и стереотипов?
- Потому что детям позволяют быть фантазерами – быть смешными, глупыми, “нести всякую чушь”, а взрослым это уже не солидно?
- Потому что у детей меньше страхов и нет “тормозов” внутреннего критика?
Да, конечно, все эти причины имеют место быть.
Но знаете, какую причину я бы поставила на первое место?
Как выбрать удачный фон для своей картины?
Перевод статьи, автор – Bob Davies
Фон является неотъемлемой частью картины, независимо от того, что на ней изображено.
Даже если вы решите оставить просто белое пятно вокруг изображения, вы все равно таким образом создаете фон для него, так как холст или бумага, будь они белые или тонированные, в конечном итоге будут также восприниматься как часть законченной картины.
Таким образом, очень важно правильно подобрать фон для картины, а не просто “нарисовать что-нибудь”, чтобы поскорее закончить работу.
Давайте в этой статье попробуем разобраться, на что стоит обратить внимание художнику, когда приходит время подумать над фоном картины.
Я подготовил и собрал работы художников-педагогов и их студентов, с той целью, чтобы прокомментировать выбор фона на каждой из них.
Особенности восприятия цвета или ошибка арт-терапевта!
Одно время жизнь часто сводила меня с психологами, занимающимися арт-терапией. И я всегда поражалась их уверенности в диагностике по рисунку, по цветовым сочетаниям в нём. Они совсем не учитывают наши особенности восприятия цвета.
Как легко они ставят человеку диагноз, по сути – клеймо…
У меня, например, возникает масса вопросов по поводу интерпретации цвета и однозначности характеристик.
Как получить черный цвет и охру смешением других красок.
// А вы знаете, как получить черный цвет смешением красок? Многие и не догадываются, что чёрный можно смешать. Три основных цвета: красный, синий и жёлтый дают нам большое многообразие оттенков. В...
Read More
Простой и эффективный способ узнать, какие цвета смешать, чтобы получить нужный оттенок
// Если вы только начинаете рисовать, то наверняка не раз задавались вопросом, какие цвета смешать, чтобы получить тот оттенок, который видите. Особенно это касается сложных оттенков типа...
Read More
Мастер класс художника. Как правильно учиться по чужим видео?
Я часто даю ссылки на свои и чужие видео, показывающие процесс создания картины – мастер класс художника.
По большому счету большинство из них – это демонстрационные, а не обучающие видео. Они могут дать общее понимание о технике, этапах работы, но, конечно, не научить рисовать.
Такие видео полезны. Особенно тем, кто уже более-менее рисует, знает основы рисунка и живописи. И меня очень радует, когда по моим демонстрационным видео рисуют похожие картины.
Подборка видео: Рисование карандашом. Что нужно для создания красивых рисунков?
В данной подборке собраны видео моих трансляций в Перископе по теме “Рисование карандашом”.
Видео 1. Графитные карандаши разной степени мягкости
Расскажет Вам:
- Для чего нужны карандаши различной степени мягкости
- Как определить степень мягкости карандаша по маркировке
- Какую мягкость имеет карандаш F
- Каковы особенности разных карандашей и где конкретно их можно использовать в рисунке.
Советы я проиллюстрировала показом своих зарисовок простыми карандашами.