Приближается Новый год и Рождество, а потому давайте создадим что-нибудь новогоднее… Предлагаю подробный новогодний мастер-класс с забавным снеговиком!
Для этого вам понадобится акварель и материалы для декоративных эффектов:
Предлагаю вам создать несложную картинку со снеговиком.
В ней вы сможете отработать приёмы вливания цвета цвет, светлотной растяжки, а также декоративные приёмы работы с солью и спиртом.
(Перевод статьи Nicole Tinkham “10 Ways to get more art into your life”)
Ни для кого не секрет, что большинство из нас обычно очень заняты, и когда дело доходит до занятий творчеством, мы предпочитаем пойти на попятную.
Иногда кажется почти невозможным – выкроить немного свободного времени после работы. Ты бежишь домой, попутно выполняя несколько дел, готовишь ужин и начинаешь готовиться ко сну. И тогда мысль о том, чтобы начать заниматься чем-то новым и интересным, возможно последнее, что придет тебе в голову.
Знакомая история, не правда ли?
Случалось ли вам испытывать страх перед рисованием? Задаваться вопросом, почему мы боимся рисовать? Случалось ли замирать перед белым листом и бояться, что ничего не получится? Это происходит с большинством...
Read More
Кто из нас не любит путешествовать? Не важно, в другую страну или просто на дачу… Это прекрасная возможность, чтобы освоить новое направление в творчестве, а именно рисовать скетчбуки или трэвелбуки.
Термин «скетчбук», если его перевести на русский язык, станет обычным блокнотом для зарисовок. Но обычным ли?
У каждого художника есть своя любимая цветовая палитра и набор красочных пигментов. Что-то складывается спонтанно, что-то осознанно.
Если говорить об акварели, то “Невская палитра” предлагает нам уже готовые наборы красок из 12, 24, 36 цветов и еще массу красивых, как конфетки, кюветок. Список наименований расширяется, и у художника появляется возможность выбрать, какие краски выкинуть из своей коробки, какие оставить.
Я уже писала о том, какие цвета предпочитают Елена Базанова, Сергей Курбатов и Александр Воцмуш. У каждого из них своя техника и, соответственно, своя палитра и, порой, прямо противоположное отношение к одному и тому же пигменту.
Больше интересного: Все, что вы хотели узнать об акварели в тюбиках!
А что предпочитаю я?
Елена Базанова со своими тестами и новые краски “Невской Палитры” заставили меня задуматься и провести свои тесты пигментов. Хочу поделиться с вами результатами.
Я взяла новую коробку акварели из 24 цветов и еще кучку отдельных кюветок и сделала выкрасы на бумаге разных производителей.
Для чего? Чтобы понять, какие цвета не только любимые, но и соответствующие моим запросам: прозрачность, светостойкость, универсальность.
В живописи акварелью качество материалов – важный фактор. Поэтому я то и дело тестирую разные кисти, краски, бумагу.
Давно пристрастилась к китайским кистям для живописи и каллиграфии, поэтому редко покупаю традиционную “белку” – слишком уж они мягкие и плохо собранные.
Но поскольку ученики меня спрашивают, решила купить новую кисть из белки. Вдруг качество стало лучше, и ее можно рекомендовать?..
Выбрала в “Леонардо” самую приличную из имеющихся – кисть №10 от Гаммы. В склейке она собрана красиво, в тонкий кончик. Цена достаточно демократичная.
Сравним эту кисть со сходной китайской из овечьей шерсти.
Вот так кисти выглядят, если их промыть и высушить. Китайская продолжает держать форму.
При работе недостатки сборки беличьей кисти от Гаммы становятся очевидны.
После первого мазка волоски кисти расходятся, и тонкий кончик уже не собрать… Для следующего ровного мазочка кисть придется оглаживать, чтобы она приняла ровную форму.
А вот такого же размера и формы китайская мягкая кисть форму прекрасно держит. И в работе она более приятна.
Для художника гармония цвета – это особое наслаждение. Он может рождать в его воображении целую гамму чувств, эмоций и образов. Именно поэтому многие художники коллекционируют красивые по цвету фотографии.
В сети существует множество сайтов, которые позволяют составить подобные цветовые палитры фото. Вот некоторые из них.
“А вам то это зачем?” – удивилась одна из участниц мастер-класса Сергея Курбатова, увидев меня на нем. “Учиться!” Немой вопрос в глазах… Мол, зачем художнику учиться у мастера акварели?
Художник учится всю жизнь. У природы, у коллег и даже у учеников.
А уж если есть возможность перенять что-то у мастера, которым восхищаешься, так это вообще большая удача…
Из личного опыта: Обучение акварели за рубежом
Мне повезло. Собравшись в Москву на мастер-класс одного художника, я попала еще на один – к Елене Базановой. Собственную удачу я в полной мере оценила в процессе…
Если вам интересно узнать секреты техники двух мастеров акварели,
Елены Базановой (Санкт-Петербург) и Сергея Курбатова (Новосибирск), читайте дальше.
Какие китайские кисти подходят для акварели и где их купить – один из часто задаваемых мне вопросов. Поэтому решила написать об этом статью и собрать в нее ссылки на интернет-магазины, где можно приобрести качественные кисти для акварели.
Только предупреждаю, что по кистям в магазине сужу по описанию и картинке. Качество могу гарантировать только откликами моих учеников, которые там их заказывали.
Традиционные китайские кисти, используемые в каллиграфии и живописи гохуа, предназначаются для туши и минеральных красок. В соответствии с их назначением, все они имеют разную форму и состав ворса. Ворс в таких кистях только натуральный.
Кисти собираются вручную. Именно поэтому в китайской живописи кисть считается “драгоценностью”, наряду с тушью и рисовой бумагой. Стоимость хороших (действительно хороших, профессиональных кистей) даже в Китае сильно кусается.
Однако для акварели можно подобрать вполне бюджетные кисти. По крайней мере они будут очень сильно выигрывать в цене между профессионального качества белкой или колонком, ничем не уступая в качестве.
Сравнительный обзор: Китайские кисти для акварели вместо традиционных белки и колонка
1 сентября всегда был особым днём для меня. Сначала как для ученицы, потом как для студентки, а теперь как для учителя. Он действительно праздничный. В этом дне всегда содержится...
Read More