Кризисные точки обучения рисованию

Я постоянно сталкиваюсь с этим, обучая взрослых людей рисованию. Каждый ученик хоть раз, да проходит через них, через кризисные точки.

По моему опыту, есть два типа кризиса в процессе обучения рисованию. Давайте остановимся на каждом из них подробнее.

Кризисные точки обучения рисованию

(I) НА СТАРТЕ

Впервые взяв в руки кисть или карандаш, вы думаете: “Не умею..”, “Не получится!”.

Но вы пробуете. У вас при этом что-то получается. Или нет.

Чаще всего – не получается. Не получается так, как у других, не получается так, как вы этого хотели бы.

И вы решаете, что не способны к рисованию. И бросаете это занятие. Хотя в душе – буря эмоций, желание, борющееся с чувством собственной никчемности, упадок самооценки и т.д…

Но подумайте, что, если бы в детстве, когда учились читать и писать, вы бы бросили делать это при первых же неудачах? Научились бы? Или считали себя человеком, не способным к чтению?..

Так ведь в ситуации с рисованием всё то же самое! Да-да!

Рисовать можно научить любого человека! И современная система обучения легко доказывает это.

ЧТО ДЕЛАТЬ?

1. Успокоиться. Дать себе право на ошибку.

Понять, что ошибка – неизменный элемент обучения.

Да, вы ошиблись. Приняли, поняли, исправили, пошли дальше.

---

Читать в контексте:

• Как сохранить творческий запал в течение года?
• Что мешает нам свободно заниматься творчеством?

---

 

2. Сосредоточиться на процессе, а не на результате.

В конце концов решить – вы рисуете для того, чтобы стать вторым Рембрандтом и затмить всех, или потому, что рисование приносит вам некое удовольствие?

Точно так же как есть люди, танцующие для удовольствия, а есть профессионалы на сцене. Как тренеры йоги и те, кто занимается ей для здоровья. Вы в какой категории?

Вы способны наслаждаться процессом? Ведь само рисование – это длительный процесс. И если вы безоценочно занимаетесь им, то получаете радость и удовольствие в течение всего занятия.

Что до результата, то какими бы ни были ваши умения, если вы что-то делаете с удовольствием, то это неизменно сказывается на результате. Он уже не может быть плохим.

Вы сейчас мысленно спорите со мной?.. 🙂 Значит вы все еще не умеете получать удовольствие от процесса! Жизнь – это процесс. Ее результат нам известен… Поэтому стремитесь к радости процесса, а не его финала!

3. Найдите своего учителя.

Если у вас не получается, если вы чего-то не понимаете, то просто найдите того, кто вам поможет и объяснит.

Понятным вам языком.

---

Читать в контексте: Результаты учеников Школы Марины Трушниковой

Рисованию УЧАТ! Просто найдите своего Учителя!

(II) БОЛЕЗНЬ РОСТА

Вторая кризисная точка настигнет вас через несколько месяцев обучения.

Как проявляется эта “болезнь”? Вот её симптомы.

Вы уже успешно преодолели страхи и комплексы начала обучения. У вас начало получаться. Причём, часто то, что вы делаете, вам нравится.

И теперь, если раньше все художники казались вам Богами, то теперь вы уже понимаете, что и сами кое-что можете.

И вы уже оцениваете, что “вот этот рисует хорошо, а этот – так себе”. Вы уже понимаете, к какому идеалу в рисовании стремитесь, какого уровня хотели бы достичь.

Ваш художественный вкус и понимание искусства выросли.

Но вот здесь и кроется проблема.

Прежние критерии в оценке себя уже не работают. Вам уже мало просто рисовать хоть что-то.

Вам хочется рисовать нечто, похожее на работы того или иного художника. Вы пытаетесь. Но вновь упираетесь в стену “Я не могу” и “Я не понимаю, КАК это сделать”.

Зная, что научиться можно практически всему, вы  вдруг понимаете, что  взять определенную высоту у вас почему-то не получается! Вы достигли своего потолка!

ЧТО ДЕЛАТЬ?

1. Успокоиться. Понять, что потолок – временное явление.

Развитие человека всегда идет скачкообразно.

Нам нужно время, чтобы накопить определенный потенциал, умения, информацию и где-то внутри ее “переварить”. После этого наступает кризис.

Мучительные поиски нового выносят нас на следующий, более высокий уровень, пробивают потолок.

Таким образом, развитие умений человека – это не прямая линия в гору, а ступени, где будут и горизонтальные плато, и даже некоторые пики вниз, но потом – вертикаль взлета на следующую ступень.

2. Продолжать идти.

Просто так зависать в кризисе, мотая сопли на кулак, – не продуктивно.

Вы не только задержитесь на этом “плато”, но и скатитесь ниже.

В данной ситуации нужно просто продолжать делать то, что уже умеете, помня, что количество переходит в качество.

3. Сформулировать цель.

Чтобы пробить потолок, нужно знать, куда стремишься.

Сформулируйте, что вам НЕ нравится в своих рисунках. Найдите, как развить те качества, освоить те техники, которые уберут недостатки ваших рисунков. Определите, каких знаний вам не хватает? Каких умений?

Посмотрите работы художников, которые вам нравятся. Что вас в них привлекает? Чего не хватает вам, чтобы нарисовать подобные вещи? Знаний КАК это делать? Умений рисовать конкретный объект? Чувства цветовой гармонии?

Как только вы определитесь, чего вам не хватает, путь к новой вершине будет обозначен и останется лишь передвигать ноги по пути к ней.

4. Спросить профессионала.

Если сформулировать цель самостоятельно не получается, значит вам не хватает хорошего знания основ изобразительного искусства.

Здесь стоит обратиться за помощью к профессиональным художникам, которые ваш путь уже прошли и хорошо видят, чего не хватает вашим работам.

Только будьте осторожны, выбирая консультанта! Художники – профессионалы относятся к любителям снисходительно, считая, что без академии за кисти браться вообще не стоит. К тому же многие не любят конкурентов, поэтому способны своими замечаниями только усугубить ваш кризис.

Ищите человека доброжелательного и открытого, лучше всего – художника-педагога. Художник, видящий в вас не конкурента, а ученика, поможет вам быстрее.

---

И как бы то ни было, помните – любой КРИЗИС ОБУЧЕНИЯ – ЭТО ПРИЗНАК РАЗВИТИЯ.

А значит их не нужно бояться, нужно просто действовать, используя заложенную в них движущую силу.

---

Успехов вам!

У вас есть свое мнение или опыт? Поделитесь им в комментариях!