Немало моих учеников, выходя на пленэры, встречаются с одной проблемой.
Всё вокруг – зелёное! И если писать зелень одинаковой, то как её различить: где дерево, где куст, где трава?
На самом деле у зеленого цвета есть великое множество оттенков.
И наш глаз их хорошо различает.
Но умеем ли мы подбирать нужный цвет в красках?..
Специально для тех, у кого с зеленью проблемы, записала ВИДЕО “Зелёный цвет для Зеленых деревьев”.
Вам приходилось когда-либо совершать путешествие внутрь картины?
Однажды, рисуя картину, я оказалась в затруднении…
Mia Potter in “Degas Dances” at the Frick. Photo by Lucas Chilczuk
Не могу ее закончить, потому что вижу иначе, чем зритель.
Картина затягивает внутрь себя, и я вижу в ней совсем не то, что остальные.
Читать об этом больше: Мои внутренние открытия
И вот тогда я вспомнила одну интересную практику. Она позволяет увидеть картину иначе – войти в неё.
Очень просто, если вы понимаете, что такое “многослойная акварель“.
Чтобы нарисовать розу акварелью, достаточно выполнить три шага:
В среде начинающих художников периодически поднимается вопрос – можно ли писать с фотографий? Или это “не комильфо”?
Я в этом случае отвечаю – можно. Но лучше, если эта фотография сделана лично тобой. Здесь вопрос не авторского права, а понимания, что на фотографии изображено.
Когда фото служит только опорой для памяти, когда вы не тупо копируете цвет, а используете фотографию как поддержку в воссоздании деталей, то фото – хороший помощник.
Константин Стерхов
До чего же приятно, когда твои ученики достигают определенных результатов!
И стократ приятней, когда эти результаты бывают оценены обществом.
Однажды я получила потрясающее письмо от Надежды Калининой, одной из первых моих он-лайн учениц.
Она училась на курсе “Мир глазами Художника”. Сейчас этого курса уже нет, он трансформировался в Школу изобразительного искусства, где я дополняю материалы курса новыми знаниями и видео.
Монотипии в курсе “Акварельные Фантазии” уделено целых два урока.
Всё потому, что хоть техника печатания эта довольна проста, но имеет множество нюансов.
Для начала вкратце, что такое резиденция для художников.
Резиденции – это программы пребывания художников в другой стране, где им предоставляется возможность творческой работы. Для этого художник обеспечивается мастерской и полным пансионом – работай в удовольствие!
Целью моей поездки во Францию было полностью погрузиться в среду маленькой французской общины и увидеть жизнь этих людей такой, какой видят её они, коренные жители, а не туристы.
Очередное Арт-Путешествие Творческой Мастерской состоялось! На этот раз мы посетили Черногорию – страну моря, ярких красок, древних городов и потрясающе красивых гор.
Десять дней, с 18 по 28 сентября мы наслаждались живописными красотами этой страны и запечатлевали увиденное в своих акварелях.
Наша старая вилла находилась в потрясающе “картинном” месте – в Боко-Которском заливе, рядом с городом Котор. Стоит вилла прямо на берегу моря.
И потому его, море, мы наблюдали и утром, и днем, и вечером. Оно такое разное! То серебристое, то изумрудное, а то – золотое! Но при этом всегда было тёплым. Купаться в нём – одно удовольствие, оно очень солёное и прозрачное, так и выталкивает на поверхность. И было просто удивительно возлежать на волнах, зная, что в России уже идёт снег…