Скетчбук для начинающих: Как просто и эффектно добавить цвет в зарисовки
Я полагаю, что каким бы ни был ваш рисовальный опыт, у вас обязательно должен быть скетчбук.
Любой художник имеет некий альбомчик или блокнот, в котором выполняет зарисовки с натуры, собирает материал для картин, рисует эскизы будущих произведений. Однако у скетчбука может быть гораздо больше назначений. Скетчбук для начинающих - это огромное поле для рисовальных экспериментов.
Подробнее об идеях использования скетчбука читайте здесь:
В данной же статьей я хочу рассказать вам, как создавать красивые скетчи, добавляя цвет в зарисовки.
И если вы думаете, что это сложно, то надеюсь, мне удастся переубедить вас.
Во-первых, скетч или зарисовка - это не картина для выставки. Он гораздо проще по исполнению.
Даже вот в таких более-менее реалистичных изображениях рисунок значительно упрощается:
Не нужен фон, нюансы цвета, да и технически от вас не требуется виртуозность.
Даже в этюде вы можете использовать наравне с цветом графику линий, которые решат проблемы создания объема и детальности:
Что уж говорить о более простых изображениях, где цвет служит буквально для раскрашивания. Да-да, здесь вполне можно вспомнить о детских раскрасках! Они тоже являются цветной графикой, как и скетчи.
Но не стоит при этом недооценивать роль цвета. Раскрашивание раскрашиванию рознь. И цвет в скетчах может решать самые разные, вполне высокохудожественные задачи.
Очень подробно мы разбираем этот вопрос в курсе "Десять недель для ленивых скетчеров".
Давайте немного расскажу о вариантах введения цвета в зарисовку на примере моих рисунков. Надеюсь, это расширит ваше представление о том, как рисовать в скетчбуке.
РОЛЬ ЦВЕТА в зарисовках
Итак, раскрашивать рисунок можно по-разному в зависимости от задачи.
ОБОЗНАЧЕНИЕ ЦВЕТА ОБЪЕКТА
Можно просто раскрашивать объекты теми цветами, которые они имеют.
Ваша задача при этом - показать, какого цвета эти объекты. Например, небо - голубое, трава - зеленая, платье - красное.
Здесь всё просто - берём нужный цвет и без оттенков закрашиваем им рисунок.
При этом вам даже не нужно стараться раскрасить изображение точно по контуру. Если у рисунка уже есть чёткие тёмные контуры, нарисованные, к примеру, гелевой ручкой, то цветовое пятно может ложиться свободно, с просветами:
Это работает, даже тогда, когда вам нужно нарисовать что-то сложное. Городскую зарисовку акварелью, например:
Если же в цвет объекта вы добавите еще один оттенок, чуть темнее, или измените цвет в сторону более холодного, то получите почти реалистичный объем в рисунке:
Полагаю, с этим простым использованием цвета всё понятно.
Как еще можно использовать цвет в зарисовках?
ТОНАЛЬНОЕ ПЯТНО
Графика строится на сочетании линий и пятен.
Гелевая ручка даёт нам линию. Чтобы сделать какие-то места рисунка ручкой темнее, его нужно штриховать. Это, конечно, долго. Вместо штриховки можно взять кисть и залить нужные участки краской.
В данном случае разумно использовать один - два неярких оттенка: серые, коричневые, синие цвета.
УКРАШЕНИЕ ГРАФИКИ
Хотите цвет поярче? Без проблем.
Лихая акварельная заливка может превратить ваши линейные наброски в яркие эмоциональные скетчи.
Заметьте, что при этом цветовое пятно вообще мало привязывается к изображению. Вы даже можете специально использовать кляксографию и набрызг для пущей выразительности.
Главное здесь - красивые потёки пятна в сочетании с чёткими линиями силуэта графики.
АКЦЕНТ. ВЫДЕЛЕНИЕ ГЛАВНОГО
Цвет может присутствовать не во всём скетче, а только на отдельных участках. Например, цветом можно выделить самый яркий и важный объект.
Такой акцент сразу даст понять зрителю, что в скетче главное.
ОБЪЕДИНЯЮЩЕЕ НАЧАЛО
А ещё цветовое пятно может помочь вам объединить в единое целое несколько разрозненных набросков.
Быстрые наброски - дело полезное. Они помогают нам наработать остроту глаза и уверенность руки. Однако, выглядят не всегда презентабельно.
А вот если фоном к этим наброскам вы добавите цвет, то это оживит страницу и сделает её цельной по восприятию.
СКЕТЧБУК ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ: КАК МИНИМАЛЬНЫмИ СРЕДСТВАМИ СОЗДАТЬ ИЛЛЮЗИЮ РЕАЛЬНОСТИ В СКЕТЧЕ
Чтобы ваши скетчи были более реалистичными, несли в себе ощущение воздуха, пространства, объёма следуйте несложным правилам:
1.Обозначайте цвет объекта, нанося его локальный цвет по теням.
Если вы хотите создать объем и ощущение света, то достаточно раскрасить предмет только на том участке, где не попадает свет.
Освещенную часть оставьте не закрашенной.
2. Для создания иллюзии пространства в рисунке используйте изменение цвета согласно воздушной перспективе.
Удаленные объекты рисуйте менее яркими, вводите в их цвет более холодные оттенки.
3. Варьируйте толщину линий на переднем и дальнем плане.
Всё, что нужно приблизить, выделить, обводите более жирной линией, а то, что нужно удалить - тонкой.
Используя эти три простые правила вы получите вполне достоверное изображение минимальными художественными средствами.
Повторюсь, скетчбук для начинающих - это поле для экспериментов.
Не бойтесь рисовать, фиксировать увиденное, делиться своими впечатлениями с бумагой. Ваши зарисовки дадут вам больше эмоций и воспоминаний, чем фотографии.
Даже неуклюжие рисунки, снабженные цветом правильно, выглядят эффектно.
Попробуйте прямо сегодня раскрасить свой рисунок одним из способов и убедитесь в этом!
Расскажите в комментариях, "открыла ли я для вас Америку", показав разные способы использования цвета? 🙂
И делитесь этим материалом в соцсетях. Кому-то это может быть очень полезно.
Ирина
26.04.2018 at 12:34Спасибо большое Марина! Вы талантливый педагог! Ваши статьи и уроки очень вдохновляют продолжать заниматься живописью и рисунком во всех ее видах. Очень хочется заняться скетчбуком, очень нравятся ваши примеры и идеи, но всегда что-то отвлекает, видимо еще и не хватает навыка быстрых зарисовок. Посмотрела ваши уроки по перспективе – стало многое понятно, а то это было для меня темным пятном. Замечательно доносите материал. Спасибо вам! С удовольствием читаю ваши статьи. Удачи Вам и всех благ!
Марина Трушникова
26.04.2018 at 12:40Ирина, благодарю за теплый отклик.
Обязательно опробуйте хотя бы пару способов на практике прямо сегодня. Иначе мои статьи так и останутся просто чтением.
Даже простенькие рисуночки с цветом приобретают иной вид. Не бойтесь делать их!
Людмила
26.04.2018 at 12:45Так вовремя такая полезная статья! Спасибо, Марина!
Марина Трушникова
26.04.2018 at 15:21Интересно, а в чем ее актуальность для вас? Собираетесь на пленэр на майские?
Ирина
26.04.2018 at 13:13Очень ценная информация, спасибо, Марина, что щедро делитесь своим опытом! Буду пробовать!
Марина Трушникова
26.04.2018 at 15:22Ирина, спасибо за отклик
Юлия
26.04.2018 at 14:34Марина, вы, как всегда вовремя Я как раз вторичен сутки думала, как мне раскрасить графический рисунок. Вот что называется, как по заказу статья!
Марина Трушникова
26.04.2018 at 15:22Синхронистичность. 🙂
Елена
26.04.2018 at 15:04спасибо! что-то я уже знала, но вы очень хорошо, чётко и ясно показали и их, и ещё неизвестные способы. очень вдохновляюще.
Марина Трушникова
26.04.2018 at 15:36Используйте. 🙂
Лена
26.04.2018 at 15:11Марина, вы опубликовали “здоровый” кусок (1-2 полноценных урока) из платного курса. Предполагаю, вы можете ответить “мой курс- что хочу, то и делаю”. Но жто нечестно по отношению к тем, кто приобрел его за деньги. Вы так не находите? Понятно, что вам хочется увеличить продажи, но у маркетологов есть для этого много инструментов, кроме раздачи халявы тем, кто не хочет и не готов приобретать интеллектуальный продукт. Когда я год назад впервые заинтересовалась скетчингом, я пробежалась по бесплатным материалам, поняла что мне это интересно, нарисовала по вашим бесплатным урокам в перископе два простых скетча- мне понравилось. После этого я купила курс. Вот поверьте, этого достаточно человеку для принятия решения. Не надо перекармливать никого, тем более, если это ущемляет права и интересы тех, кто уже купил это за деньги. Кстати, если я одна-единственная возмущаюсь по этому поводу, а остальные “высокоблагородно” молчат, то это не значит , что мое возмущение беспочвенно.
Марина Трушникова
26.04.2018 at 15:35Елена, спасибо за ваше мнение. Данная информация действительно ценная и содержится в уроке курса. Одном из двух десятков.
Должна ли я хранить ее в тайне?.. Ущемляет ли это интересы студентов, заплативших деньги за курс? Полагаю, что нет.
Ведь ценность курсов – в их системности, логической выстроенности, обучающей системе. А также в наличии видео с практическим показом работы, с конкретными заданиями, которые проводят студента от темы к теме.
Однако я вас услышала, Елена.
Надеюсь, другие студенты курса выскажут свое мнение на этот счет.
Наталия
26.04.2018 at 16:06Добрый день! Я считаю, что Вы не правы. Вы купили курс ГОД назад, т.е. уже свободно применяете полученные знания целый ГОД! Так почему Вы недовольны? У Марины очень демократичные цены. Калачеваскул продают курсы по бешеным ценам, а потом бац и открывают бесплатный доступ для всех на часть уроков. Люди готовые ждать-говорят спасибо за такую возможность. А кому нужна информация здесь и сейчас-платят деньги и понимают за что!
Галина
26.04.2018 at 17:57Лена, я купила этот курс за деньги, но я совершенно не чувствую себя обманутой от публикации Мариной этого материала. Наоборот, я благодарна ей! И пусть как можно больше людей рисует, и рисует красиво! кроме того, ведь это правда, что не каждый может позволить себе купить курс (только не говорите, что это не так). И это – не халява – а благородство со стороны Марины вот так запросто делиться своим жизненным опытом!
Ольга
26.04.2018 at 19:25Я очень благодарна Марине за ее материалы. У меня есть несколько ее платных курсов, но то, что она дает в данном случае. позволит мне “дозреть” до покупки и этого курса
Юлия
26.04.2018 at 21:03Я тоже покупала у Марины несколько курсов и пользуюсь ее рекомендациями в работе. Считаю, что в интернете можно найти кучу бесплатного контента и при желании развивать свои навыки. Но, когда я покупаю платные курсы, то вместе с великолепным материалом, которым пользуюсь, я делаю вклад в развитие ее дела в творческой сфере и хочу, что бы она имела возможность и дальше создавать такие шикарные материалы. Марина – это уже известный бренд.
Татьяна
26.04.2018 at 17:59Мне ближе позиция Марины, безусловно именно обучающая последовательность, системность в подаче материала, это то золото, которое не сразу можно разглядеть в каждом ее курсе. На другой чаше весов просто отдельный урок по которому можно сделать картинку. Ценность курса, это то что ты будешь применять не думая уже о паралели с курсом, это активный запас, активные навыки которые будут уже просто уложены в руки, а не в дальних уголках головы. Есть сложно объяснимая разница, между людьми которые освоили и применяют то что дает курс целиком и есть люди которые могут повторить тот или иной художественный прием, но это только прием. А курс в целом это освоение методики, с возможностью интерпретировать эту методику с учетом собственной индивидуальности, с возможностью становления собственного стиля
Татьяна
26.04.2018 at 18:05Самое главное я ненаписала. Я очень признательна Марине за её искреннюю художественную щедрость. Только очень талантливый человек действительно способен обучить, а не только демонстрировать собственные достижения
Галина
26.04.2018 at 18:09Марина, спасибо большое за публикацию статьи! Полезный материал, очень важно научиться выделять главное, а выполнение это цветом – всегда оживляет рисунок, как бы мне не нравилась чёрно-белая графика. И хоть я и проходила курс скетчинга, но так и не начала регулярно вести скетчбук. Надеюсь, что этот и подобные твои материалы всё-таки “подвигнут” меня на это.
Юлия
26.04.2018 at 18:46Спасибо,Марина!!! Некоторые моменты прям очень интересные! Обязательно попробую!
Татьяна
26.04.2018 at 19:44По поводу возмущения Елены, думаю уместно такое сравнение. Если вы посмотрели трейлер к фильму, это не означает что вы посмотрели весь фильм. Люди, купившие билеты в кино, не чувствуют себя обманутыми. Демоверсия – общепринятый формат рекламы, ничего плохого в этом нет.
Светлана
27.04.2018 at 00:11Мария
01.05.2018 at 01:45Люди, которые купили билеты в кино не чувствуют себя обманутыми даже в том случае, когда через какое-то время видят этот же фильм в полной версии в свободном доступе в интернете. Более того, они знают, что этот фильм обязательно появится в сети и всё равно идут в кинотеатр, тратят деньги и смотрят фильм на большом экране. Потому что это – совсем другое удовольствие: смотреть кино с хорошим звуком, в хорошем качестве, в компании близких или друзей. Отдельное удовольствие – обсуждать кино с друзьями сразу после просмотра. И иметь возможность заплатить за просмотр, тем самым отблагодарив тех, кто вложил в это свои силы.
Также и с курсами. Когда я покупаю курс, я имею возможность обучаться системно, поэтапно получая знания и выполняя задания, просматривая видео-уроки в исполнении мастера. Затем, что ОЧЕНЬ важно, я, при желании, могу получить обратную связь, рекомендации к моим работам от преподавателя,.А также, обсудить весь процесс в компании друзей-сокурсников, с которыми одновременно выполняю задания. И когда у меня есть возможность заплатить преподавателю за труд – я тоже этому рада.
Но, конечно, я рада и тому, что есть такие вот замечательные статьи! За это Марине – особая благодарность! Потому что все курсы сразу не купишь. А вот закрепить знания такими новыми фишками – очень полезно и приятно!
У меня есть курс Марины по цвету: прошла пока несколько первых уроков. Но даже эти несколько первых уроков уже помогли посмотреть на цвет другими глазами – потому что становится понятной сама система, сам подход к изучению цвета! И то, что я вижу, как выстроена эта система – тоже большой плюс для меня. И я очень рада, что этот курс у меня есть – сама мысль об этом меня очень греет!))) Не говоря уж о том, что я всегда могу заглянуть и обновить знания.
Так что, Елена, не расстраивайтесь из-за доступности для других части материалов, которые у Вас уже есть.
А Вам, Марина – огромное спасибо за классную статью! Вы всегда открываете для меня что-то новое! И очень доступным способом!
Благодарю!
Gila
26.04.2018 at 23:30Марина! Для меня это отличная напоминалка! Ведь многое забывается если не пользоваться им каждый день, а в череде занятия ” Город в акварели” эта статья своевременна! Спасибо тебе!
Г.Н.Костина
27.04.2018 at 12:05Для меня, как педагога, ценны не только знания, которыми Марина щедро делится, но и педагогическое мастерство, умение последовательно и системно подать материал.
Высокая культура общения со студентами и любителями рисования вызывает большое уважение и желание учиться у неё.
Хочу выразить Вам, Марина, благодарность от всех учеников за щедрость и широту души, за Вашу большую, творческую, очень нужную работу по художественному воспитанию.
Лидия Мокиевская
27.04.2018 at 13:10Спасибо, Марина, Ваши очень полезные советы прочно оседают в памяти и хорошо работают.
Татьяна Колпакова
27.04.2018 at 19:51Марина, здравствуйте! Благодаря вам и вашим урокам для меня тема скетчбука любимая, вдохновляющая и радостная! Человеку, познавшему рисование в позднем возрасте под вашим руководством, скетчбук это реальная возможность получать удовольствие, иметь цель, отражать увиденное, делиться и удивлять окружающих, наполнить свою жизнь положительными моментами… Я рисую в скетчбуке (это восьмой за два года) и зимой, и летом; научилась рисовать в нем не стесняясь; перекладываю из сумки в сумку и трагически отношусь к его отсутствию в нужный момент! И за все это удовольствие я благодарна только вам Марина!
Татьяна
28.04.2018 at 21:56Марина, спасибо за статью. Я тоже купила Ваш курс по скетчбуку, и мне совершенно не обидно ,что другие люди могут тоже пользоваться этим материалом бесплатно. Это право Автора ,что дарить ,а что продавать. И не нам судить!
Чем больше отдаешь, тем больше в ответ тебе приходит. Это закон жизни.
Благодарю за внимательность, отзывчивость, щедрость души!
Ирина
01.05.2018 at 00:22Марина, мне прежде всего хотелось бы поблагодарить вас за душевную щедрость! Я знаю, что вас читает много заинтересованных людей, которым вы помогаете найти мотивацию и удовольствие в творчестве и в жизни.
Статья замечательная и очень вдохновляющая. Скоро лето, отличная возможность попробовать что-то новое. Я и скетчбук уже приобрела. 3 скетчбука.))) СПАСИБО ВАМ ОГРОМНОЕ!
Вторая часть о другом. Я тоже покупала различные курсы, у Марины и не только. Меня абсолютно не смущает, что какая-то часть материала выкладывается открыто и ею могут пользоваться все желающие. Урок уроком, но методика преподавания очень важна. Она – навигатор и путеводная звезда, а решение выкладывать материалы или нет – это право автора, как владельца интеллектуальной собственности.
Ирина
01.05.2018 at 12:54Марина, спасибо за статью! Все время что-то удерживает начать систематически рисовать..какой-то страх, что ничего не получится, спустя почти три года, когда пыталась рисовать. Вот теперь хочется срочно купить блокнот для зарисовок. А Вы пользуетесь гелиевой ручкой для зарисовок? Она потом не растекается при добавлении акварели?
Марина Трушникова
14.05.2018 at 00:50Да, гелевая ручка всегда при мне, я ее использую. При покупке ручке просто проверьте ее на размывание водой. Есть не размываемые.
Екатерина
02.05.2018 at 12:07Спасибо большое, Марина. Я еще не стала систематически заниматься. Как то не получается с ритмом. Но Эта статья очень кстати. Это как в копилочку процесса созревания. Создаю свой ритм занятий и познавания мира акварели.
Елена
08.05.2018 at 16:07Марина, благодарю. У меня тоже пока не получается заниматься системно, но я очень радуюсь когда вижу письмо с очередной статьей, с полезными советами, с удовольствием их читаю.
Соня
04.06.2018 at 17:52Мариночка спасибо за пост т к много полезного немного не разобралась в оливе где обьем передается с помощью более темного цвета как у Сезана очень порадовали виді Черновиц т к єто родной город Еще раз спсибо
Юлия
01.06.2019 at 17:42Марина, здравствуйте! Ищу и не могу найти ваши статьи о зарисовках с использованием многоцветного карандаша. Можете дать ссылки или хотя бы слово, по которому можно найти?
Марина Трушникова
05.06.2019 at 19:54Это карандаш-мультицвет: https://izo-life.ru/zarisovki-karandashom-multitsvet/
Аноним
05.09.2019 at 11:30Марина, спасибо огромное! Сейчас настолько своевременно – как раз в поездку собираюсь!
Я твой курс для ленивых скетчеров покупала и пока что он в моем доступе – это ОЧЕНЬ полезно, так же как и полезны твои статьи, с огромным количеством важных и нужных ссылок, твой журнал, вообще все, что ты публикуешь, показываешь, рассказываешь.
Про купленное или некупленное – согласна с теми, кто говорил про демоверсию и маркетинг, это правильно, мне нравится, как вы освежаете имеющиеся материалы с нового ракурса – если мне срочно стало необходимо, куплю, если неподъёмно выходит, подожду, в любом случае поддерживаю то, что вы делаете! Пришла к этому выводу не под сиюминутным впечатлением, а после почти трёх лет знакомства с Творческой Студией. Успехов Марине и ее коллективу!
Goulnar Bek-Mukhamed
05.09.2019 at 11:32Ой, аноним – это я, Goulnar Bek-Mukhamed
Людмила
11.08.2020 at 11:50Марина,СПАСИБО!Скетчинг осваиваю недавно,были по пытки и раньше,но подводила рука и глазомер.Предпочтение-архитектурный скетчинг и фудскечинг . Но-не понимаю,почему на развороте маленького скетчбука художники рисуют шедевры! Сейчас на рынке шикарные дорогие скетчбуки и широкая реклама-,,Я Вас научу рисовать за 3 дня! Свое слово внес маркетинг с маркерами-яркие цвета и предложения-Вы Художник! Я в шоке.Мой путь в живопись,сложный с большими перерывами и периодами отчаяния 2016 год и по сию пору.