logo

ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ МАРИНЫ ТРУШКИНОЙ.

Обучение рисованию онлайн. Бесплатные вводные курсы. Видео-курсы по живописи на скачивание. Арт-путешествия и пленэры.
Мы в соц.сетях
Back to top
Творческая Мастерская с Мариной Трушниковой / Полезные статьи по рисованию (Page 2)
рисунки углем ангиной сепией соусом

Рисунки углем, сангиной, сепией и соусом. Путеводитель по мягким материалам для рисования!

Рисунки углем, сангиной, соусом, сепией хорошо подходят для зарисовок и набросков, когда нужно передать характерность формы, сделать мягкие переходы тона.Эти материалы для рисования отлично "справляются" с изображениями с крупных размеров, когда не нужно вдаваться в детали. Таким образом, способность быстро покрывать большие плоскости листа значительно ускоряет процесс рисования по сравнению с карандашом.Рисунки углем, сангиной, сепией и соусом: способы рисованияРисование боковой поверхностью мелкаРастирание пальцем, растушевка. Растушевку можно выполнять как с использованием специальных принадлежностей (конических палочек из прессованной бумаги, каучуковых кистей), так и подручными средствами (ватными палочками, бумажными салфетками или пальцами:)Использование острия мелка (карандаша)Комбинирование одновременно нескольких материалов (нередко к ним добавляется еще и мел)Микс сухого и мокрого способа рисования (для сепии и соуса). Так, сначала выполняется рисунок мокрым способом, а для выделения деталей...

Read More
как рисовать людей акварелью

Как рисовать людей акварелью?

Ваши городские пейзажи все еще безлюдны, потому что вы боитесь испортить фигуркой красивую картину? Значит, пора научиться рисовать людей! Ведь стаффаж в картине не только придает соразмерность архитектуре, но и населяет картину жизнью и новым смыслом.В своем курсе "Город в Акварели. Живопись" я показываю, как рисовать людей. Этому там посвящен бонусный урок.Город - популярный и очень эффектный сюжет! Архитектурные ритмы, живая, динамичная среда...

Read More

Как нарисовать пейзаж, чтобы передать в нём глубину пространства?

Меня спросили: "Как нарисовать пейзаж, чтобы передать в нем глубину пространства? Есть ли общие правила рисования пейзажа?"Да, есть!Чтобы ваш пейзаж выглядел достоверно, важно соблюдать 3 основных правила. Коротко объясню каждое из них и покажу на примере своих работ.Не важно, пишете вы при этом пейзаж маслом, акварелью или пейзаж гуашью. Принципы рисования пространства везде одинаковы.​​Изменение цвета объектов в пространстве​Первое правило, надеюсь, понятно даже детям.Заключается оно в том, что объекты дальнего плана всегда выглядят более холодными по цвету, нежели объекты ближнего плана.Посмотрите на деревья в этой картинке, каковы они на переднем, среднем и дальнем плане. Видите, как меняется их цвет от теплого к более холодному и совершенно голубому, голубо-сиреневому вдалеке?Наиболее явственно эти изменения цветы заметны на очень далеких объектах. Так, мы хорошо различаем, что горы...

Read More
пастель для рисования

Пастель для рисования: гид по видам и производителям

Пастель для рисования – художественный материал, родившийся гораздо раньше масляных красок. Такие великие художники как Леонардо да Винчи, Дега, Ренуар писали свои шедевры не только маслом, но пастелью.

Художественная пастель (от латинского “тесто”) –  это мягкий и приятный в работе материал. Обычно выпускается в виде мелков и карандашей.


Читать в контексте: Пастель для начинающих: готовимся к работе


Состав пастели достаточно прост – пигмент плюс связующее вещество. В качестве связующего вещества могут использоваться такие клеящие вещества как воск, минеральные масла или гуммиарабик.

Пастель для рисования может быть четырёх  видов:

  • сухая пастель (твердая, мягкая, ультра-мягкая (софт))
  • масляная пастель
  • восковая пастель
  • акварельная  пастель

Остановимся коротко на каждом из перечисленных видов пастели.

Наталья Жан, ученики Марины Трушниковой

Когда сбываются мечты: картины Натальи Жан (из цикла “Мои ученики”)

Наталья ЖанЧто-либо творить меня тянуло с раннего детства. Самые яркие воспоминания из садика, это то время когда мы что-то клеили, лепили, вышивали, рисовали картины, делали поделки из природного материала.

О, как я восхищалась  фигурами из мокрого снега, сделанными нашей воспитательницей, это было что-то, процесс меня просто завораживал. И так, сколько помню себя, я любила рисовать. Не трудно догадаться, что в школе любимым предметом было рисование, а потом уже рукоделие, и конечно все стенгазеты были на мне.

что рисовать в скетчбуке

Быстрый рисунок. Заполняем скетчбук за 1 месяц!

Robert Sloan – писатель и преподаватель искусства, а также непрофессиональный художник, работающих в самых разных техниках.

Мы не смогли пройти мимо его статьи о скетчбукинге и перевели ее для вас. Надеюсь, вы найдете в ней для себя много созвучных мыслей и полезных советов:

Перевод статьи “How to Fill a Sketchbook In One Month”

Если вы стремитесь к тому, чтобы расти и развиваться как художник, то кратчайший путь к этому – быстрый рисунок – заполнять по одному скетчбуку в месяц!

Почему нужно стремиться

заполнить скетчбук за месяц?

  • к концу этого времени вы значительно улучшите свои навыки рисования;
  • вы научитесь рисовать быстро;
  • ваши скетчи и рисунки станут более живыми, штриховка –  ровной, линии – уверенными, формы – точными;
  • когда вы задумаетесь о большой работе, у вас всегда будут под рукой старые наброски и зарисовки;
  • все, что вы нарисуете в своем скетчбуке за это время, даст вам полезный опыт.

идеи для скетчбука

Идеи для скетчбука: 200+ вариантов, что нарисовать в скетчбуке.

Причины, по котором люди решают вести скетчбук, могут быть различны. Кто-то таким образом  отдыхает, “переключается”. Кто-то желает сформировать привычку рисовать ежедневно, усовершенствовать свои рисовальные навыки.  А кто-то просто зарисовывает увиденное на память.  Полагаю, приведенные ниже идеи для скетчбука будут полезны и тем, и другим.

Я собрала  разные идеи скетчинга и разделила их на категории. Каждый пункт может стать либо одной страничкой в вашем альбомчике, либо основной идеей всего скетчбука. Для наглядности я проиллюстрировала пункты примерами из своих скетчбуков.

Светлана Сметанина, ученики Марины Трушниковой

Светлана Сметанина: рисунки акварелью (из цикла “Мои ученики”)

Светлана Сметанина, художник, КалининградЯ рисую с детства, несколько лет училась в художественной школе, но потом судьба сложилась так, что я училась и работала совсем по другой специальности, хотя продолжала немного рисовать для себя и друзей, расписывала матрешки на заказ.

В какой то момент я задумалась над тем, что занимаюсь совсем не своим делом и стала вспоминать, что же я любила делать в детстве и от чего была счастлива…так я вернулась к рисованию, закончила курсы по специальности «Рисунок, живопись и дизайн интерьера» и стала преподавать в колледже рисунок.