logo

ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ МАРИНЫ ТРУШКИНОЙ.

Обучение рисованию онлайн. Бесплатные вводные курсы. Видео-курсы по живописи на скачивание. Арт-путешествия и пленэры.
Мы в соц.сетях
Back to top
Творческая Мастерская с Мариной Трушниковой / Полезные статьи по рисованию  / 12 причин, почему люди рисуют. Осознайте свои мотивы, чтобы рисовать с удовольствием.
почему люди рисуют

12 причин, почему люди рисуют. Осознайте свои мотивы, чтобы рисовать с удовольствием.

Задумывались ли вы, почему люди рисуют ? На первый взгляд вопрос кажется весьма банальным, таким же, как «Почему люди танцуют?» или «Зачем люди ходят есть в рестораны, если можно есть дома?».

Но на самом деле, если копнуть глубже и уйти от формальных ответов «потому, что это моя работа» или «потому, что это мне нравится», если найти мотивацию, которая побуждает нас рисовать,  если раскрыть, что именно нравится в этом процессе, то можно найти решение многих проблем в рисовании  и понять:

  • что рисовать,
  • как найти свой стиль,
  • почему у вас не получается задуманное,
  • почему вы не хотите или не понимаете, как рисовать.

Первым шагом к решению проблем в рисовании будет список ответов на вопрос, почему вы рисуете.

У каждого человека он будет свой.

Вспоминая и обдумывая свои мотивы, я отбросила следующие:

  • «я рисую с детства не переставая» и
  • «это стало моей работой»

и пошла дальше, вглубь.

Получилось довольно много пунктов. Я осознала, что для каждой мотивации соответствуют разные рисунки, разные подходы, разные стили и даже разные материалы.

Но давайте посмотрим, что отвечает большинство из начинающих художников.

Мотивации начинающих художников на рисование

1. Способ избавления от напряжения и стресса или Почему люди рисуют машинальные рисунки

Почему люди рисуют: машинальные рисунки

Первое, что говорят многие, отвечая на вопрос, почему они рисуют, что им хочется рисовать.

Что же стоит за этим «хочется»?

Возможно, нашему телу выгодно, когда мы рисуем.

Вы, скорее всего, замечали, что когда вы напряжены или скучаете, то начинаете ходить взад-вперед, раскачиваться на стуле или  рисовать каракули.

Для себя я нашла ответ на вопрос «Почему я это делаю?». Таким образом я сбрасываю напряжение, избавляюсь от скуки, когда невозможно прервать разговор, положить трубку или уйти с неинтересной лекции.

И очень хорошо, что тело само включается в работу по избавлению от отрицательных эмоций. Это можно эффективно использовать.

Если у вас работает переключение тела с внутренних мышечных или эмоциональных зажимов на рисование, то рисуйте! Это может быть дудлинг, зентангл или просто любые каракули.


Терапия дудлингом:


 

2. Подпитка положительными эмоциями через связь с телом

почему люди рисуют

Вторая причина любви к рисованию родом из далекого детства.

Как только к малышам попадают карандаши или маркеры, они начинают рисовать, и не только на бумаге, а и на стенах, полу, мебели. Знакомо?

Понятно, что дети активно исследуют окружающий мир, и, в том числе, возможности карандаша оставлять след на поверхности. Но они же повторяют это вновь и вновь, и делают это с большим наслаждением!

Их завораживает сам процесс, когда из «ничего», благодаря их действиям, появляется кусочек нового мира.

Рисование «каляк-маляк» каждый раз становится для них новым открытием  и питает положительными эмоциями.

Мне кажется, я открыла для себя секрет чуда такого рисования, когда после какой-то телесной терапии нашей группе было предложено порисовать, причем не ведущей рукой. Этот процесс меня заворожил. Я почувствовала, как мой ум отключается, и я просто любуюсь чудом рождения линии.

Попробуйте и вы порисовать не ведущей рукой и понаблюдать за своими ощущениями. Возможно, и вы почувствуете от этого восторг.

Я думаю, таким образом, мы начинаем лучше понимать свое тело, налаживаем с ним связь. Это элементы арт-терапии.


pleasure_paintingРисуйте, наслаждаясь Творчеством!

Книга “УДОВОЛЬСТВИЕ РИСОВАНИЯ” станет незаменимым помощником и проводником в мир радости творчества!

Она действительно может открыть в вас творческое начало и дать мощный импульс для самоизменения.

ПОСМОТРЕТЬ СОДЕРЖАНИЕ


 

3. Выражение внутреннего состояния через образы и символы

каракули

Маленькие дети рисуют непонятные нам «каракули», а ребята чуть постарше начинают изображать значимые картинки: домик, маму, папу, девочку, дерево и т.п. И делаю это вновь и вновь.

Что для них означают эти рисунки? Как версия, так они доверяют листу бумаги свои  впечатления и переживания. Это позволяет психотерапевтам применять рисование для выявления трудностей в развитии ребенка, проблем в семье и т.п.

Рисование – это тип невербального общения, когда посредством картинки можно сказать больше и проще, чем при помощи слов.

Взрослые тоже используют для простоты понимания пиктограммы, символы, схемы, планы, инфографику. Вспомните знаки в местах скопления людей, дорожные знаки, схемы метро, музеев, парков.

Знаки и схемы – это основа визуального мышления. Этот тип мышления более быстрый, нежели мышление, опирающееся на память и логику.

Лично мне физика в школе стала даваться гораздо легче, когда новая учительница  научила нас пользоваться  схемами и графическими значками для запоминания материала.

Те, кто не использует в жизни визуальное мышление, попробуйте, это работает.

 

Всё это были неосознаваемые нами причины рисования. А теперь перейдем к осознанным причинам, которые упоминают  люди:

4. Переключение, релаксация или концентрация. Раскраски

Сегодня идет настоящий бум привлечения людей к рисованию. В магазинах можно найти кучу различных раскрасок для взрослых.

Это хороший способ концентрации или, наоборот, расслабления, отрешения от проблем. Есть немало жизненных примеров, когда женщины, переживающие стресс, покупали эти раскраски и выходили из депрессии, разукрашивая их одну за другой.

Большой плюс подобного рисования в том, что при раскрашивании вы не рисуете собственный рисунок, а красите шаблон. В этом случае вы не корите себя за то, что “не умеете рисовать”. Просто рисуете. И используете положительную арт-терапевтическую сторону процесса рисования.Почему люди рисуют: раскраски антистресс

Я и сама порой раскрашиваю свои же картинки-дудлы. В частности, когда надо решить некую задачу, а не получается. В режиме монотонной работы левое полушарие расслабляется, перестает ставить ограничения, и ответы на вопросы приходят сами-собой, легко и непринужденно.

Так вот, если вы имеете желание рисовать, но стесняетесь это делать, потому что “не умеете”, берите понравившуюся картинку и просто раскрашивайте её.

Среди раскрасок вам могут встретиться МАНДАЛЫ – орнаменты в круге или квадрате. Арт-терапевты с успехом используют мандалу для излечения и гармонизации состояний. Однако, изначальное предназначение мандал иное. Она является вместилищем энергии божества или духовной энергии.

 

5. Мандалы как способ фиксации своей энергии в рисунке

Мандала изначально была создана как аккумулятор энергии. В ней посредством цвета и форм фиксируется состояние, которое есть внутри человека в момент рисования.

Лично я использую мандалы как хранилище позитивных состояний.

Я обратилась к мандалам, когда посещала фестивали суфийских танцев. На таких мероприятиях наблюдается мощный поток энергий, которым можно подзарядиться и прокачать энергетические центры. Но мало только получить заряд, нужно уметь с ним работать и направить на определенные цели, чтобы он не ушел просто так, или, еще хуже, не пошел на разрушение.Почему люди рисуют: мандалы

Одним из способов сбережения какого-либо состояния является энергетический рисунок в виде абстракции или мандалы. У меня есть такие «аккумуляторы».

С точки зрения живописи это незаконченные произведения. Художественной ценности они не представляют –  в них нет совершенной композиции. Но для меня они очень важны, так как хранят мои состояния. Их не обязательно кому-то показывать.

В последующем мандалы можно использовать для собственной подзарядки.  Для этого нужно настроиться на рисунок, мысленно войти в него. Через несколько минут мандала начинает менять твое внутреннее состояние. В этом нет никакой метафизики – идет воздействие цвета на психику. И раз цвета эти были выбраны в позитивном состоянии, то эти состояния они несут и при настрое на них впоследствии.

 

6. Рисование с исследовательской целью

Почему люди рисуют: зарисовки, изучение натуры

Кто из нас не рисовал клетку растения на уроке ботаники? Делалось это с единственной целью – изучить и запомнить ее строение.

Изображая с натуры объекты, мы их изучаем и запоминаем. А еще начинаем шире смотреть на мир и видеть все другими глазами.

Замечали ли вы, например, что лист дерева похож на его крону: у дерева с вытянутыми листьями крона часто бывает овальной, а у деревьев с круглыми листьями, такого как осина, крона круглая?

А как многообразны и красивы облака? А какие оптические эффекты может давать свет? А сколько лепестков у тюльпана или цветка яблони?

Посредством рисования с натуры можно сделать для себя массу исследовательских открытий!

И делать эти открытия, кстати, просто необходимо, если вы хотите рисовать реалистичные вещи. Только изучив их, вы добьетесь правдоподобия в их изображении.

 

7. Проба сил и познание себя. Желание добиться совершенства

Познание себя для многих из нас ещё более важно, чем познание мира.

Нам хочется узнать границы своих возможностей. Что я могу? Чего стою? Могу ли я рисовать так, как другие? Могу ли развить свои способности?

И это очень важный и правильный вопрос! Он говорит о зрелости вашей личности. Все, что умеет один человек, может научиться делать другой. Вопрос времени и усилий.Почему люди рисуют: рисование, как самопознание, самосовершенствование

Даже для состоявшегося художника важно творить, чтобы познать себя. Понять, на что он способен, может ли писать, как другой художник. Поэтому многие живописцы пробуют себя в разных направлениях и стилях. Мне тоже присуще такое «распыление».

Некоторые говорят, что это признак незрелого художника, что мастер должен придерживаться одного стиля и именно его нести в массы.

На самом деле, жесткий стиль хорош для искусствоведов и картинных галерей, где продают ваши работы. Именно они выступают противниками ухода от продаваемого и узнаваемого вашего стиля, от вашей «визитной карточки».

Не бойтесь, пробуйте себя! Пределов мастерства нет, следующий этап в вашем творчестве — только вопрос времени и ваших стараний!


Читать в контексте: Почему мы боимся рисовать..?


8. Возможность показать другим увиденную красоту

Почему люди рисуют:передача красоты мира

Когда вы начинаете видеть красоту мира в ярких красках, то часто хотите, чтоб это увидели и другие.


Актуально: Реклама своего творчества через печатную продукцию!


Можно, конечно, сделать фотографию. Но если вы не профессионал, то у вас просто не хватит мастерства, чтобы ваше фото передало все необходимые эмоции и ощущения.

А живопись может передать и чудесные переливы красок, и эмоции, и настроение.

Поэтому эта причина движет многими никогда не рисовавшими взяться за кисти и краски. Правда, первые робкие усилия и неудачи красиво запечатлеть чудесное мгновенье, могут разочаровать. Без знаний и умений мало что получится.

Но это не повод огорчаться, это вызов, это причина учиться,  двигаться вверх, к совершенству!


Получите комплексное обучение рисунку, живописи и композиции!

Присоединяйтесь к обучению в Школе Изобразительного Искусства!

mglogo


9. Рисование как способ скрасить ожидание

Почему люди рисуют: зарисовки в кафе, ожидание

В путешествиях много времени занимает процесс ожидания.

Можно сидеть и нервно ждать своего рейса или когда принесут заказанное блюда в ресторане, а можно открыть альбомчик и делать зарисовки.

Время в этом случае проходит приятно и совершенно незаметно.


Любителям путешествий и рисования:


 

10. Возможность сохранить впечатления от поездок

Почему люди рисуют: рисование в путешествиях

Зарисовки во время путешествия или какого-либо события способны хранить ваши воспоминания и чувства лучше, чем фото.

Вот признайтесь, как часто вы разглядываете фотографии, сделанные в поездках? Скорее всего, они повисают гигабайтами информации в недрах вашего компьютера, и вы их даже не распечатываете.

А альбомчик с зарисовками можно регулярно пролистывать, хранить в нем разный “туристический мусор”: билетики, чеки, карты города, можно показывать друзьям.

Даже символические картинки могут возвратить вам те чувства и эмоции, которые наполняли вас в путешествии.

Так что, отправляясь в дорогу, захватите с собой небольшой альбом и зарисовывайте в него то, что встретите на пути!


Семинар по скетчбукингуЕСЛИ ВЫ ХОТИТЕ:

  • научиться быстро фиксировать свои впечатления
  • убрать страх рисования на людях
  • перестать бояться испортить лист

тогда семинар по скетчбукингу

станет вам в этом отличным помощником!

ПРИОБРЕСТИ ЗАПИСЬ СЕМИНАРА


11. Рисование как способ выделиться из толпы

Почему люди рисуют: рисование, как способ выделиться

Рисование — замечательный способ доказать другим, что ты уникален и не такой, как все. Что ты — творческая, талантливая личность. Это возможность заявить о своем даровании и выделиться из общей массы.

Не все признаются, но многим в рисовании нравится именно это.

А почему бы нет?


скетчбук
Новый ТВОРЧЕСКИЙ флэшмоб поможет вам сдвинуться с “мертвой точки”

и ввести ежедневное рисование в практику!

ПРИНЯТЬ УЧАСТИЕ


 

12. Рисование как творческий экстаз

В момент творчества мы уподобляемся Творцу. Высокие, красивые и пафосные слова. Но для меня это не пустой звук.

В момент высокого творческого подъема начинаешь ощущать, что ты — творец и реально создаешь свой мир. Это очень сильное ощущение, которое наполняет тебя мощной энергией. Джулия Кэмерон сравнивает его с духовным электричеством.

Некоторые идут в рисование именно за этим состоянием, за творческим экстазом. Испытав однажды это состояние, хочется погрузиться в него снова и снова. Это как наркотик…

творчество

Очень важно, чтобы, включая этот пункт в свой список мотиваций, вы действительно чувствовали это и по-настоящему ощущали внутри себя творца, чтобы для вас это были не пустые слова.

Чтобы получать подобное удовольствие от рисования, важно не бояться «отпустить себя» и не волноваться по поводу, что:

  • вы делаете что-то не так,
  • кто-то увидит ваши работы и будет их обсуждать,
  • вы “никто” , человек без образования и права рисовать и т.д. и т.п.

Если вы уже преодолели подобные сомнения в себе, то действительно сможете наслаждаться процессом!

 


ПОДВОДИМ ИТОГИ!

Итак, сегодня мы рассмотрели довольно много причин, побуждающих нас рисовать. Давайте еще раз перечислим их.

Причины, побуждающие нас рисовать:

  1. Машинальные рисунки для снятия стресса
  2. Осознание тела через движение в  рисовании
  3. Выразить свои мысли и чувства невербально
  4. Переключение, релаксация или концентрация
  5. Зафиксировать свои состояния и энергии
  6. Исследовать природу
  7. Добиться совершенства в рисовании
  8. Показать другим красоту мира
  9. Скрасить время ожидания
  10. Сохранить впечатления
  11. Выделиться из толпы
  12. Ощутить творческого экстаза

Итак, что из этого списка является вашими побудительными мотивами в рисовании?

Выпишите их и задумайтесь.

Если в рисовании вам важно то, что оно снимает стресс, то вам совсем не нужно беспокоиться по поводу того, что не умеете рисовать. Просто купите себе раскраску для взрослых, изучите направление “зентангл” или рисуйте в скетчбуке несложные символы.

Если вы хотите выделиться из толпы – выбирайте эпатаж и необычные направления в искусстве типа перформанса, рисования необычными материалами или даже частями тела.

Если хотите почувствовать состояние творчества, зафиксировать свои эмоции – рисуйте мандалы или абстрактные картины. Абстракция не будет теребить ваш критический ум, что “не умею” и “не похоже”, вы сможете позволить себе радоваться цвету, ощущению красок, творческой свободе.

А вот если вы хотите доказать себе, что вы не хуже других художников, если хотите передать на своих картинах красоту мира, то тогда придется учиться художественному языку: правилам, законам и приемам изобразительного искусства.

В любом случае, что бы вы ни выбрали, рисование способно подарить вам радость творчества. Чего я вам искренне желаю!


Мне будет приятно, если в комментариях вы напишите, какие причины для рисования вы обнаружили у себя. Возможно, есть то, что я не описала?

Если этот материал был вам полезным, поделитесь им с друзьями:


скетчбукингСкоро-скоро долгожданный онлайн по скетчингу!

В ходе 10 недель мы без усилий выработаем привычку всегда носить с собой скетчбук,

находить время рисовать в нём и не стесняться делать это на людях! 

ПОДРОБНЕЕ О КУРСЕ


35 комментариев
  • Рита
    18.03.2016 at 11:27

    Заставило задуматься. Рисую, потому что хочется доказать другим, что достойна этого и могу себе позволить заниматься чем хочу. Мама дорогая, кому ж я что доказываю в своём возрасте! Пойду пересмотрю свои мотивы… Спасибо за “пинок”!

  • Natalia Ya
    18.03.2016 at 11:29

    Для меня актуальны пункт 6 и 7. Впрочем, и первый тоже присутствует, но действительно неосознанно, поэтому не в счёт.

  • Аноним
    18.03.2016 at 15:49

    так и есть!

  • Дарина
    18.03.2016 at 19:49

    У каждого своя мотивация..
    Я рисую потому что не всегда хватает слов, чтобы передать чувства от увиденной красоты, когда душа осторожно, безхитростно летает в потоке Света и слышится журчание воды. Тогда несколько ее капель можно размешать краской и всю нежность вложить в акварель.
    А иногда есть необходимость вылить на бумагу переживания..
    Для меня рисовать – это скорее потребность души..

  • Екатерина
    20.03.2016 at 09:48

    Спасибо, Марина, за статью! Интересно, задумалась. Полезные размышления…

  • Светлана
    21.03.2016 at 16:36

    Рисовать хотелось всегда, но не было времени и способностей. Сейчас есть время и очень хочется запечатлеть какие-то моменты,понравившееся виды, сюжеты и сделать это не каким- то аппаратом, а руками, глазами,душой – это больше, чем просто снимок ( даже очень качественный). И еще хочу понять, что я это могу, не совсем же я бездарная…

    • Марина Трушникова
      24.03.2016 at 10:39

      Светлана, это вопрос практики. Правильной постановки задач и практики-практики-практики. Все получится!

  • Тмамра
    21.03.2016 at 18:26

    Добрый день! Мне во взрослом состоянии рисовать никогда не хотелось. В школе правда была редактором стенгазеты, оформляла и рисовала. Какое-то время ходила в кружок рисования. Росла среди картин, у папы было среднее художественное образование, война помешала учиться дальше. Но акварели присутствовали у него всю жизнь. Каждый год ходили на выставку дипломных работ в Академию, в Русский. Я по своей натуре люблю учиться всему новому, и когда вижу что-то рукотворное меня посещает мысль: ” Мне это нравится, смогу ли так я?”. Я многое пробую и стараюсь добиться результата. Добилась переключаюсь на другое. В живописи тоже всё пробую, и акварель, и пастель, и акрил и т.д. Видимо, 7 пункт про меня. Я даже не задумывалась почему меня “толкнуло” в сторону живописи. Может гены? А вот смотрю на окружающий мир теперь совсем по-другому, вижу то, чего раньше не замечала, чему очень рада. Всем творческих успехов!

    • Марина Трушникова
      24.03.2016 at 10:39

      Да, когда начинаешь рисовать, на выставках начинаешь больше смотреть на техническую сторону процесса у других художников. И вообще становишься избирательным, мало что нравится… ВАжно помнить и о других сторонах рисования и искусства, чтобы совсем не “засушиться”, перестать получать удовольствие от самого процесса создания и процесса созерцания.

  • Тамара
    21.03.2016 at 18:27

    Прошу прощения, за описку.Тамара

  • Ольга
    21.03.2016 at 21:43

    Марина, мне очень понравилась ваша статья, она мне интересна. Я люблю познавать себя, изучать, чувствовать, понимать. Сейчас не работаю, дети выросли, есть время и желание заняться собой). Честно говоря, в большей или меньшей степени во мне отозвались все 12 пунктов… Заинтересовало еще предложение порисовать не ведущей рукой – попробую…

    • Марина Трушникова
      24.03.2016 at 10:34

      Во мне тоже есть все 12 пунктов. Иначе я бы не смогла их выделить. 🙂

  • Татьяна
    22.03.2016 at 05:25

    Я рисую, чтобы уйти от мыслей. Но пятна и линии только первые полчаса, чтобы настроиться…Потом все равно хочется изобразить свои сюжеты, собираю свою коллекцию 🙂 Как правило это – деревья, летний домик, озеро, луг..
    Правда, есть недостаток в том, что из за слабой техники, то много потом выбрасываю..Очень хочется научиться так, чтобы пусть неумело, но нравилось самой.

    • Марина Трушникова
      24.03.2016 at 10:33

      Если бы вы знали, сколько выбрасывают художники… На одну картину приходятся сотни эскизов, набросков и неудачных вариантов исполнения. Так что просто примите этот факт и рисуйте!

  • Арина
    22.03.2016 at 08:13

    Спасибо за статью и рисунки к ней. Красиво и интересно. Рисую на салфетках каракули. Но акварель неполюбила. Учится буду. От Вас получала ключи рисунка, но было крайне некогда- надо срочно было довязать изделия и неприступила тогда. Жалею.

  • Арина
    22.03.2016 at 08:13

    Спасибо за статью и рисунки к ней. Красиво и интересно. Рисую на салфетках каракули. Но акварель неполюбила. От Вас получала ключи рисунка, но было крайне некогда- надо срочно было довязать изделия и неприступила тогда. Жалею.

  • Аноним
    22.03.2016 at 13:17

    Интересненько ! Заметила,что с детства рисую всякие каракули,где попало ,лет в 13-15 изрисовывала блоки бумаг для записок разными девчонками в разных нарядах – от принцесс до француженок в берете ,короче что вывернет фантазия , в наше время столько инфы не было, а была в школе интересная учительница рисования ,народная художница Латвии – она хотя бы давала понятия о композиции , о красках, о техниках рисования . Но я оказалась посредственностью, в принципе , и так и не смогла изобразить игру свето- тени, одним мазком (как делаете вы,Марина) сразу предмет сделать объемным , а лицо живым . В мыслях я могу увидеть такие сюжеты из скомканной бумаги, рисунке на обоях,занавесках или на замороженном стекле , в облаках или в природных явлениях, что сама себе удивляюсь,все это очень хочется нарисовать , но тупо не хватает способностей, увы! Спасибо,что вдохновляете на работы, после ваших уроков кое-что начало даже получаться . Вы и ваше творчество мне понятно и приятно.

    • Марина Трушникова
      24.03.2016 at 10:31

      Рисование – это навык. А навыкам можно научиться. Это не вопрос способностей. А вот то, что вы обладаете таким развитым художественным воображением, говорит о том, что способности у вас как раз есть. Так что нужно приложить усилия и научиться навыкам рисования. Конечно, если есть горячее желание, чтобы совершать эти усилия, а не уходить в сторону со словами “не дано”. 😉

  • Мария
    23.03.2016 at 23:19

    Пани Марина, здравствуйте! Я благодарна за такое письмо. В пункте 8 , где Вас сфотографировали рядом с Вами нарисованной картиной городского пейзажа и виден сам этот пейзаж – ВЫ ПРЕКРАСНЫ . .

  • Аноним
    05.06.2016 at 22:16

    Рисовать – это судьба,смысл жизни, без этого все тускло…….это как дышать.

  • Гуля
    07.06.2016 at 23:41

    Я рисую, потому, что хочу изменится, изменить профессию и мир вокруг себя.

  • Юлия
    21.09.2016 at 19:40

    Марина, спасибо за статью, очень интересно! Я тоже давно уже задумывалась, зачем я рисую. У меня преобладает пункт 1, поэтому я люблю всякие дудлы, зентанглы, мандалы, раскрашки… Сейчас от раскрашивания перехожу иногда даже к рисованию, пару мандал нарисовала сама))) А акварель люблю просто пятнами делать, мне нравится сам процесс, как краски текут, смешиваются…
    А ещё купила себе набор для эбру – классная вещь! просто медитация, процесс невероятно завораживает! Рекомендую тем, кто, как я, рисует для расслабления!

  • Анна
    22.09.2016 at 04:58

    Пока не занялась живописью, рисование было чем-то вроде соски – успокаивало, завораживало, даже защищало. Шуршание карандаша по бумаге, несложный рисунок – сам процесс был вроде медитации. А потом в моей жизни появилась живопись маслом. Акварель, к сожалению, не стала моим другом. А вот масло… И получалось, на мой взгляд, неплохо, сразу. И эффектно. И красочно. И самомнение повысить, и самолюбие потешить, и похвастаться, и ярко, и красиво, и мало кто вокруг так может… И до сих пор домашние дела превыше – на творчество отвожу не так много времени, а для эффекту – масло. Наброски, которые надо делать часто – как из-под палки, стесняясь “рукожопства” и страдая совестью за потраченное время. Если честно, скучаю по тому времени, когда просто “шуршала карандашом по бумаге”. Много чего дает рисование. И изучение разных стилей – иной раз так мозг хватает, что неделями спать спокойно нельзя – в сон-полусон вползают мысли – и все, уже не спишь, а пишешь во сне, обдумываешь, ошибаешься. И такое состояние длится и длится, пока наконец-то наяву не схватишься и не начнешь писать – как болезнь, как наркотик.

  • Елена
    25.09.2016 at 20:28

    Пока читала, думала, что много пунктов могу применить к себе. А дошла до конца статьи и поняла – творческий экстаз. Самое ценное для меня. Когда его испытываю (в других видах творчества), не знаю… это невероятное ощущение. У каждого какие-то свои эмоции в тот момент, я тогда будто вообще не здесь, непонятно где. И состояние сна-несна, яви-неяви. Потом, когда дело закончено, просто вздрагиваю и “возвращаюсь”. Вещи, сделанные в таком состоянии сильно отличаются, очень “энергетичны”.
    И хочется открыть для себя живопись с этой стороны тоже.

  • Людмила
    06.10.2016 at 15:52

    Спасибо,Марина,за вдохновение и за знания.Мой пункт-это переход в другую реальность.но, к сожалению,не получается законченной картины.Редко получается законченное произведение-не хватает фантазии.Какая-то завязка есть.а потом мыло-заряд закончился.Хочется чего-то необычного.но все время скатываюсь к чему-то неинтересному.либо к плагиату.

  • Анна Абаршалина
    15.11.2016 at 04:27

    У меня 4, 6, 8, 12. Я поражена, насколько точно, оказывается, можно описать причины для рисования!!! Спасибо за статью.

  • Аноним
    05.03.2017 at 21:59

    Спасибо, заставило задуматься и честно себе признаться! Выделиться из толпы и получить творческий экстаз! Это притягивает и заставляет вновь и вновь начинать рисовать.

  • Аноним
    18.04.2017 at 23:52

    я просто хочу научиться рисовать реальных людей ,подскажите как правильно и с чего начать (11 класс)

  • Денис
    18.05.2017 at 23:35

    1 и 9, какой первый не знаю, что это?

Leave a Reply