Обучение акварели за рубежом у EPC art courses

В 2014 году я дала себе обещание  съездить на какой-нибудь зарубежный пленэр, поучиться у мастеров акварели и посмотреть, как зарубежные коллеги  организовывают такие мероприятия. Возможно, перенять какой-то опыт.

Информация в журнале Константина Стерхова об испанских курсах акварели в EPS art courses была как раз вовремя. Ссылка на официальный сайт:

Я подписалась на новости о курсе китайского акварелиста Лю И (Liu Yi). И вот где-то в марте 2015-ого пришло письмо от Анджелы Барби с приглашением на обучение.

Лю И планировал проводить два курса. Один углубленный по портрету, а второй – микс пейзажа, натюрморта и портрета. Можно было выбрать один или сразу два.

Я выбрала второй, с экскурсиями в два города, с пейзажами. Это ж моя вечная любовь, городской пейзаж!..

Сам курс планировался в отеле красивого приморского городка Calella de Palafrugell.

Увидев его фотографии в интернете, я предвкушала удовольствие от купания в море, прогулок по улочкам и рисования…. Ну, как это обычно бывает в наших арт-путешествиях…

Вот наивная! Когда я получила программу – расписание этих 5 дней курса, где с 8 утра до 12 вечера все было прописано, я поняла, что ни купания, ни прогулок не будет – будет только рисование…

И даже подьем в 6 утра, который вся группа признала геройством, не дал мне возможности наслаждаться морем. Времени хватало только на заплыв в бассейне отеля.

А потом – учиться, учиться и еще раз учиться!

Учиться рисованию? Да, и это тоже. Но прежде всего – учиться расслаблению!

Именно эту науку мне пришлось постигать в EPC art courses в первую очередь.

Потому что даже  на подобном воркшопе испанцы не изменяют своей философии неспешного наслаждения жизнью.

Они тратят на завтрак час,  они ужинают два часа, обильно и  до 10 часов вечера, они всегда опаздывают, и подготовка к занятию у них занимает кучу времени. Мне стоило больших душевных усилий остановить внутреннюю гонку и последовать совету Анджелы : “relax, relax!..”

---

Полезная практика: Восстанавливаем силы за 10 минут!

---

Похоже, что расслабиться мне еще помогли туристы-соотечественники.  Когда мы встречали их на улицах, было сразу видно, что это русские. Вечно сосредоточенные, куда-то стремительно несущиеся, с печатью озабоченности или недовольства на лице в противовес медленно бредущим с расслабленным лицом и взглядом иностранцам, они, как зеркало, отобразили мне меня…

И вот тогда я тоже начала все делать медленно, махнула рукой на результаты и начала “relax”…

Да, это была сложная наука! Я никак не могла взять в толк, как так, если в матералах к курсу написано “взять 10 листов бумаги формата А2 и 5 листов А1”, а в расписании “demo & painting”, то почему пишет только мастер, а мы смотрим?

Ведь не для “посмотреть” мы приехали на этот курс? Когда же рисовать?

В первый день до обеда смотрели, как Лю И пишет натюрморт.  Именно “пишет”, а не показывает, как писать. Мастер молча занимался своим делом, а 17 человек вокруг пытались  увидеть из-за его спины, что он делает.

Моя педагогическая натура вовсю завидовала такому положению дел. У нас ведь даже на бесплатных вебинарах участники в чате начнут возмущаться: “Почему вы краски не называете?!!” , “Неужели нельзя сделать камеру поближе?!!”..

После обеда мы писали тот же натюрморт, кто как понял и запомнил,  а Лю И рисовал новый этюд вместе с нами. Можно было подойти и еще раз посмотреть.

После рисования он обошел класс и дал комментарии каждому. Микс звучания китайского, английского, испанского языков и необходимость переводить все это на русский чуть не взорвали мой мозг…

Но еще более сложным для мозга является освоение чужого практического опыта в теории.

---

Читать в контексте: Как правильно учиться по чужим мастер-классам?

---

Поэтому, когда на следующий день организаторы предложили второе демо вместо практической работы,  я расставила мольберт и начала рисовать вместе с Лю И. Почти вся группа последовала моему примеру.

Смотреть – это только кажется просто. На самом же деле, переизбыток информации без ее практического применения очень утомляет.

А потом, акварель требует именно практики ощущений. Вода, бумага, кисть… А иначе, вроде смотришь на мастера – все легко и просто. А вот попробуй, повтори!

Возникают вопросы, почему, что не так? И вот важно эти вопросы мастеру задать. Иначе то, что очевидно для него, так и останется секретом для тебя.

---

Больше интересной информации:

• Секреты техники Лю И
• Мастера акварели разбивают стереотипы

---

Перенять чужую технику сложно. Особенно, если приходится ее понимать без обьяснений мастера.

Наверно поэтому, подавляющее большинство участников курса и не пытались это сделать. Они продолжали рисовать в собственной манере, как привыкли.

И лишь упорные россиянки, я и Галина Шаргина, верные завету “пришел учиться к мастеру – делай все как он!”, усложняли себе жизнь… Это в нашем русском характере, что ли, создавать себе трудности и преодолевать их?

Новая техника письма, незнакомая бумага, непривычные мольберты, мы еще и кисти, как у Лю И взяли!

В итоге сознание впадает в ступор, забывает, как рисовать вообще!.. И только творческая злость помогает не опустить руки и продолжать. Делать вдвое больше!

---

Больше интересной и полезной информации о рисовании
от художника Марины Трушниковой
Вы найдете в электронном журнале “Жизнь в Искусстве”.

Получайте номера журнала на свой e-mail!

[thrive_2step id=’7793′]ОФОРМИТЬ ПОДПИСКУ[/thrive_2step]

---

Жирона. Лю И с моим этюдом, я – с его

Т.е. пока Лю И писал один этюд, я делала два. Надо же было приспособиться к технике…

Когда мастер узнал о моем упорстве, он сказал: “я наверно раздражаю вас своей медлительностью?… Но я обещаю научиться рисовать быстрее!” Такой милый…

А вообще ему тоже трудно давалась испанская расслабленность. Китайцы ведь трудоголики и очень близки нам в чем-то – два часа на ужин для него тоже бессмысленная трата времени.

За время нашего курса было два выезда на пленэр. Первый – в средневековую деревню Ператаллада, второй – в Жирону. Очень красивые места, где хочется задержаться подольше…

Остальное время смотрели и писали этюды в просторном зале отеля. В последний день была большая радость для Лю И – ему позировала настоящая балерина.

Обычно мастеру приходится писать свои сюжеты о балете по фотографиям, ибо в Шанхае, где он живет, нанимать в модели балерину очень дорого, 700 евро за 2 часа. Можно понять его увлеченность в тот день.

Сначала художник сделал множество фотографий модели в разных позах, а потом усадил ее позировать.

Во второй половине дня, когда процесс стал подходить к завершению, мы тоже начали рисовать. И, конечно, не успели. Как только Лю И завершил работу, натура упорхнула.

И мы тоже торопились – до ужина нам предстояло торжество вручения дипломов о прохождении курса, где Лю И в парадном костюме выступил перед собравшимися, отметил каждого ученика, каждому посоветовал, куда двигаться дальше.

Несомненным достоинством курсов EPC art courses наравне с возможностью познакомиться с мастерами акварели мирового уровня является возможность узнать людей-единомышленников из других стран.

Я бы даже сказала, что эта сторона воркшопов, общение,  является чуть ли не самой важной. Наверно, именно поэтому на рекламе EPC art courses написан слоган “Вы приезжаете как незнакомцы, а уезжаете как друзья!”

В группе были участники со всего мира: Тайваня, США, Испании, Аргентины, Голландии, Хорватии и даже какой-то очень маленькой африканской страны, которую я не запомнила…

Для меня же было приятным сюрпризом, что в группе была еще одна россиянка, Галина Шаргина из Санкт-Петербурга. Это очень важно, когда есть возможность разделить собственные впечатления и эмоции от курса на родном языке.

Нельзя сказать, что группа состояла из художников. Наоборот, многие были удивлены, зачем приехала я.

Практически все из присутствовавших не имели специального образования. А двое и вовсе никогда  не рисовали акварелью раньше.

На мой взгляд, это еще раз подчеркивает смелость и открытость людей всему новому, потребность в общении и новых впечатлениях.

Мы легко нашли общий (английский 🙂 ) язык, уже с первых дней за ужином не прекращались разговоры и взрывы хохота, Лю И пел нам “Подмосковные вечера”,  Анджела Барби при встрече говорила на ломанном русском “Я тьебья льубльу”, а мы учили китайские слова благодарности мастеру.

Пять дней курса пролетели быстро, но, казалось,  вместили в себя не менее двух недель…

Мы увезли с собой горстку незавершенных работ, личные рекомендации по дальнейшей работе от мастера, массу информации и впечатлений и горячее желание приехать еще раз…

Итак, резюме:

Обучение акварели на зарубежных пленэрах для вас, если:

• Вы знаете английский язык хотя бы на начальном уровне.
• Вы хотели бы увидеть воочию мировых знаменитостей акварели
• Вы понимаете, что обучение – это, в первую очередь, самообучение, и не перекладываете ответственность за свои успехи на кого-то
• И вообще легко относитесь к жизни, обучению, своим удачам и неудачам в процессе рисования
• Вы цените общение и новые знакомства.

Тогда поезжайте в Испанию к Анджеле Барби и, возможно, когда-нибудь мы увидимся там.

Сайт EPC art courses

---

Буду рада, если вы прокомментируете эту статью или поделитесь ею с друзьями.