logo

ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ МАРИНЫ ТРУШКИНОЙ.

Обучение рисованию онлайн. Бесплатные вводные курсы. Видео-курсы по живописи на скачивание. Арт-путешествия и пленэры.
Мы в соц.сетях
Back to top

Натюрморт. Как правильно его составить, чтобы получить гармоничную картину.

Думаю, каждый из вас хоть раз в жизни рисовал натюрморт.Почему именно натюрморт? Потому что это самый простой жанр, доступный для начинающих. На примере натюрмортов легче учиться передавать объем, пространство, фактуру.Если вы учитесь самостоятельно, то вопрос грамотной постановки натюрморта будет для вас актуален.В данной статье мы разберём теорию композиции натюрморта и поговорим о том, как правильно его составить.Натюрморт (фр. "мертвая природа" или голл. stilleven, нем.stilleben, англ. still-life "застывшая жизнь") - жанр изобразительного искусства, посвященный изображению неодушевленных предметов.Этот жанр достаточно молодой и начал появляться лишь в 15-16 веках как часть композиции, окончательно сформировался в 17 веке в нидерландской и фламандской живописи. Получил развитие в 18-20 веках в европейской, русской, американской живописи.Прежде всего, запомните,Хороший натюрморт рождается задолго до того,как вы возьмете в руки краски...

Read More
скетчбук, советы начинающим

Скетчбук: 13 секретов для успешного старта!

Скетчбук (книга зарисовок) – отличный способ сделать вашу жизнь более творческой!Это возможность поймать те моменты, которые в других случаях могли бы остаться незамеченными. К тому же, в последнее время это направление творчества  находится на пике популярности.Если вы только поглядываете в сторону скетчинга или делаете первые шаги, воспользуйтесь советами этой статьи!13 СЕКРЕТОВ, КОТОРЫЕ ПОМОГУТ ВАМ НАЧАТЬ ВЕСТИ СКЕТЧБУК:Источник: https://keetonsonline.wordpress.com/2014/10/20/13-things-i-wish-id-known-when-i-started-art-journaling/​1. НАЧНИТЕ. СЕГОДНЯ. СЕЙЧАС.Все, что вам на самом деле нужно.., – ручка или карандаш и лист бумаги.Самое главное – это открытость и желание учиться.Не ставьте перед собой недостижимые цели. Не усложняйте. Совсем необязательно на вашей страничке рисовать фантазийные или красочные сюжеты. Просто нарисуйте что-нибудь.​2. ДЕЛАЙТЕ БОЛЬШЕ ЗАПИСЕЙ В СВОЕМ СКЕТЧБУКЕ! ТЕМ САМЫМ:вы приобретаете больше знаний,быстрее рисуете,испытываете меньше страха перед началом работы,результат вашей продолжающейся практики...

Read More
акварельные карандаши обзор

Акварельные карандаши: обзор их видов и производителей.

Акварельные карандаши - отличный выбор для тех, кто хочет рисовать в дороге, в кафе, на отдыхе. Они не занимают много места в сумке и часто более удобны для быстрых цветных зарисовок, нежели дорожный набор акварели.Тем, кому приходилось иметь дело с цветными карандашами, будет несложно "переключиться" на карандаши акварельные. Изюминка этого материала - возможность размывания кисточкой, что и придает работе эффект акварели. Попробуйте!ОСНОВНЫЕ СПОСОБЫ ПРИМЕНЕНИЯ АКВАРЕЛЬНЫХ КАРАНДАШЕЙ:Сухой способ.  Здесь рисуем как обычными цветными карандашамиМокрый  способ - рисуем по влажной бумаге или с последующим размыванием карандашных линий.Еще один интересный способ: набираете цветной пигмент грифеля карандаша на влажную кисть и рисуете как акварельными красками.Отработав эти несложные техники, вы всегда сможете изобразить любой сюжет или пейзаж, заинтересовавший вас.Больше полезных материалов по теме:Итальянский рисунок. Техника рисования...

Read More
линия горизонта

Линия горизонта: как верно найти ее место в картине?

Еще с детства мы знаем, что линия горизонта разделяет небо и землю. Несмотря на то, что из-за округлости земного шара мы видим линию горизонта сферической - в науке принято считать ее абсолютно горизонтальной!Линия горизонта — это горизонтальная линия, проходящая на уровне глаз. Если в пейзаже нет гор, то мы видим её как линию, разделяющую небо и землю.Линия горизонта всегда проходит на уровне наших глаз!Если вы сидите, то видите меньше плоскости «земли», если встанете, то больше, а если взберётесь на гору, то сможете обозревать расстилающийся внизу ландшафт, как с высоты птичьего полёта.Когда мы рисуем картинку с уровня своего роста (например, стоя на земле), то всех остальных людей, которые так же находятся на нашем уровне, мы будем видеть таким образом, что линия...

Read More
цветы акварелью

Цветы акварелью: тематическая подборка мастер-классов.

МАСТЕР-КЛАСС "ГОРШОК С ГЕРАНЬЮ"Солнечный дворик, фактура камня и керамики, горшок с геранью - очень милый сюжет, не правда ли?Я не смогла пройти мимо этой красоты и запечатлевала ее с натуры!Именно игра света и тени придает этой картине ощущение наполненности светом.​РИСОВАТЬ ГЕРАНЬ!КАК ПИСАТЬ БЕЛЫЕ ЛИЛИИРисование белых цветов является сложной задачей, потому что на самом деле ничто не рисуется именно белым цветом...

Read More
рисунки углем ангиной сепией соусом

Рисунки углем, сангиной, сепией и соусом. Путеводитель по мягким материалам для рисования!

Рисунки углем, сангиной, соусом, сепией хорошо подходят для зарисовок и набросков, когда нужно передать характерность формы, сделать мягкие переходы тона.Эти материалы для рисования отлично "справляются" с изображениями с крупных размеров, когда не нужно вдаваться в детали. Таким образом, способность быстро покрывать большие плоскости листа значительно ускоряет процесс рисования по сравнению с карандашом.Рисунки углем, сангиной, сепией и соусом: способы рисованияРисование боковой поверхностью мелкаРастирание пальцем, растушевка. Растушевку можно выполнять как с использованием специальных принадлежностей (конических палочек из прессованной бумаги, каучуковых кистей), так и подручными средствами (ватными палочками, бумажными салфетками или пальцами:)Использование острия мелка (карандаша)Комбинирование одновременно нескольких материалов (нередко к ним добавляется еще и мел)Микс сухого и мокрого способа рисования (для сепии и соуса). Так, сначала выполняется рисунок мокрым способом, а для выделения деталей...

Read More
как рисовать людей акварелью

Как рисовать людей акварелью?

Ваши городские пейзажи все еще безлюдны, потому что вы боитесь испортить фигуркой красивую картину? Значит, пора научиться рисовать людей! Ведь стаффаж в картине не только придает соразмерность архитектуре, но и населяет картину жизнью и новым смыслом.В своем курсе "Город в Акварели. Живопись" я показываю, как рисовать людей. Этому там посвящен бонусный урок.Город - популярный и очень эффектный сюжет! Архитектурные ритмы, живая, динамичная среда...

Read More
пастель для рисования

Пастель для рисования: гид по видам и производителям

Пастель для рисования – художественный материал, родившийся гораздо раньше масляных красок. Такие великие художники как Леонардо да Винчи, Дега, Ренуар писали свои шедевры не только маслом, но пастелью.

Художественная пастель (от латинского “тесто”) –  это мягкий и приятный в работе материал. Обычно выпускается в виде мелков и карандашей.


Читать в контексте: Пастель для начинающих: готовимся к работе


Состав пастели достаточно прост – пигмент плюс связующее вещество. В качестве связующего вещества могут использоваться такие клеящие вещества как воск, минеральные масла или гуммиарабик.

Пастель для рисования может быть четырёх  видов:

  • сухая пастель (твердая, мягкая, ультра-мягкая (софт))
  • масляная пастель
  • восковая пастель
  • акварельная  пастель

Остановимся коротко на каждом из перечисленных видов пастели.

Наталья Жан, ученики Марины Трушниковой

Когда сбываются мечты: картины Натальи Жан (из цикла “Мои ученики”)

Наталья ЖанЧто-либо творить меня тянуло с раннего детства. Самые яркие воспоминания из садика, это то время когда мы что-то клеили, лепили, вышивали, рисовали картины, делали поделки из природного материала.

О, как я восхищалась  фигурами из мокрого снега, сделанными нашей воспитательницей, это было что-то, процесс меня просто завораживал. И так, сколько помню себя, я любила рисовать. Не трудно догадаться, что в школе любимым предметом было рисование, а потом уже рукоделие, и конечно все стенгазеты были на мне.

что рисовать в скетчбуке

Быстрый рисунок. Заполняем скетчбук за 1 месяц!

Robert Sloan – писатель и преподаватель искусства, а также непрофессиональный художник, работающих в самых разных техниках.

Мы не смогли пройти мимо его статьи о скетчбукинге и перевели ее для вас. Надеюсь, вы найдете в ней для себя много созвучных мыслей и полезных советов:

Перевод статьи “How to Fill a Sketchbook In One Month”

Если вы стремитесь к тому, чтобы расти и развиваться как художник, то кратчайший путь к этому – быстрый рисунок – заполнять по одному скетчбуку в месяц!

Почему нужно стремиться

заполнить скетчбук за месяц?

  • к концу этого времени вы значительно улучшите свои навыки рисования;
  • вы научитесь рисовать быстро;
  • ваши скетчи и рисунки станут более живыми, штриховка –  ровной, линии – уверенными, формы – точными;
  • когда вы задумаетесь о большой работе, у вас всегда будут под рукой старые наброски и зарисовки;
  • все, что вы нарисуете в своем скетчбуке за это время, даст вам полезный опыт.